8.1: ¿Qué es el drama?
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¿Qué es el drama?
Sarah Bernhardt actúa como Hamlet, sosteniendo el cráneo del pobre Yorick (1899) - dominio público
El drama como género
Al igual que la ficción, el drama —a veces referido como una obra de teatro— presenta personajes atrapados en una trama, o series de eventos en una historia. Al igual que en la ficción, la trama es la trayectoria de la historia. Las obras de teatro y las novelas son en realidad muy similares de esta manera. De hecho, algunas obras se han basado en novelas, y novelas en obras de teatro. Sin embargo, mientras que el narrador de una novela puede pasar páginas pintando un cuadro de las circunstancias de la historia para el lector, una obra se restringe al espacio del escenario y al marco de tiempo de un par de horas. Esto agrega consideraciones únicas para que un dramaturgo —o autor que escribe obras— las considere. ¿Qué estrategias tiene a su disposición el dramaturgo para asegurar que la obra transmita con éxito sus efectos y temas previstos? Y ¿cómo podemos sentarnos más claramente en una definición de drama, considerando que se manifiesta en diferentes permutaciones entre culturas?
La estudiosa del drama africano Ruth Finnegan destacó que, al definir el drama a través de culturas, “[m] lo más importante es la idea de la promulgación, de la representación a través de actores que imitan a personas y eventos” (486). Además de esta definición, la trama, el escenario, el diálogo y la acción son probablemente las características más claramente definitorias del drama como género. Estos elementos serán cubiertos con mayor detalle en la sección Elementos del drama.
Una breve historia del drama
Grecia
La mayoría de los historiadores coinciden en que el drama occidental se originó en Grecia como una evolución del ritual religioso, probablemente alrededor del siglo V a. C. como una evolución de la poesía y la canción (qtd. Miller 126-7). Si bien es más polémico, muchos estudiosos creen que las primeras obras probablemente comenzaron cuando los cantantes en un festival que celebra al Dios griego Dionisio/Baco comenzaron a representar personajes en canciones de adoración (Miller 127). Eventualmente, esto se convirtió en producciones cada vez más elaboradas, creciendo de un actor a varios, incorporando accesorios y vestuario. Para el siglo IV a. C., el drama se había convertido en una práctica cultural valorada en Grecia y, de hecho, se consideraba un deber cívico que ayudaría a la sociedad griega a mantenerse racional a través de la purgación de la emoción negativa, que Aristóteles llamó catarsis (Scodel 40). Al ver actores actuando emociones intensas y actos brutales, significaba que los ciudadanos atenienses podían experimentar esas emociones de manera vicaria, vaciándose de tales emociones para que pudieran concentrarse en sus deberes cívicos como votar. Eventualmente, ciudadanos atenienses se reunían cada año para ver a dramaturgos similares a celebridades competir entre sí (Scodel 40). Muchos críticos sostienen que el drama griego fue una de las influencias más fuertes en las obras de William Shakespeare, y en la mayoría de los poetas del mundo occidental.
India
Algunos estudiosos sostienen que el drama no comenzó en Grecia, como se supone popularmente, sino en la India. O tal vez ese drama no era necesariamente un fenómeno de difusión, sino una evolución simultánea tanto en la India como en Grecia. Independientemente, alrededor de la misma época de los orígenes del drama griego surgió la prakarana india sánscrita (Walker 7). Prakarana es una obra de teatro en cinco actos. Se considera ampliamente que este teatro prakarana comenzó la difusión del drama en Oriente de la misma manera que el drama griego se extendió por Occidente.
Géneros comunes del drama
- Comedia: probablemente el primer subgénero dramático, la comedia tradicionalmente presenta personajes de clase baja, enfatiza temas tontos o de tono, y a menudo termina en matrimonio.
- Tragedia: lo que Aristóteles consideró la altura artística del drama, Tragedia representa la caída de un protagonista debido a su propio defecto trágico, o hamartia. Los lectores suelen reconocer una tragedia por sus personajes nobles, lenguaje elevado (pentámetro yámbico) y escenas de sufrimiento y muerte. Casi siempre cuentan con la muerte o muchas muertes y/o un funeral.
- Historia: recrea un acontecimiento históricamente significativo. Puede incluir elementos de comedia, tragedia o romance
- Romance: suele enfocarse en el amor entre personajes
Características distintivas del drama
- Destinado a ser interpretado en lugar de leer
- Énfasis en el diálogo, el carácter y la dirección escénica
- Puede incluir elementos de música, danza, arte, poesía y prosa
- Generalmente ficticio, aunque puede incluir no ficción o estar inspirado en historias reales o eventos históricos
Videos Suplementarios
- Crash Course Theatre #7: Antiguo Teatro Sánscrito
Colaboradores y Atribuciones
Partes de este capítulo adaptadas de Escritura y literatura: composición como indagación, aprendizaje, pensamiento y comunicación de la Dra. Tanya Long Bennett de la Universidad de Georgia del Norte.
Obras Citadas
Finnegan, Ruth. “Drama”. La literatura oral en África. 1a ed., vol. 1, Open Book Publishers, Cambridge, Reino Unido, 2012, pp. 485—502. JSTOR, www.jstor.org/stable/j.ctt5vjsmr. Accedido 11 octubre 2019.
Miller, N. P. “Los orígenes del drama griego. Un resumen de la evidencia y una comparación con el drama inglés temprano”. Grecia y Roma, vol. 8, núm. 2, 1961, págs. 126—137. JSTOR, www.jstor.org/stable/641643.
Scodel, Ruth. Una introducción a la tragedia griega. Cambridge University Press, 2010. ebscohost, search.ebscohost.com/login. aspxd=direct=true&authtype=IP, cpid, UID&custid=S4302453&db=NLEBK&an=331330&site=EDS-Live.
Walker, Steven F. “La invención del teatro: recontextualizar la pregunta molesta”. Literatura Comparada, vol. 56, núm. 1, 2004, pp. 1—22. JSTOR, www.jstor.org/stable/4122284.