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2.3: El Trombón

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    El origen del trombón está en el saco medieval, que se desarrolló a partir de la trompeta. Los instrumentos difieren en algunos detalles constructivos, pero en esencia, la práctica del trombón se ha mantenido sin cambios. El trombón es único en su uso de una diapositiva para la manipulación del tono, lo que lo convierte en el único instrumento de viento estándar con un rango completamente continuo a nivel microtonal. Originalmente, el sackbut y posteriormente el trombón fueron vistos como un instrumento religioso debido a su capacidad para actuar cromáticamente como un doblete para voz partes en entornos SATB.

    Sackbuts
    Colección de sacos soprano, alto y tenor del Renacimiento tardío

    El trombón escolar estándar hoy en día es el trombón tenor, pero existen varias variaciones. El trombón bajo es un instrumento relativamente común en las bandas de jazz y concierto, y el trombón alto y contra-bajo se puede encontrar en alguna literatura orquestal y solista. Muchos trombones tenor y todos los trombones bajos tendrán un gatillo en ellos, ubicados cerca del hombro izquierdo del jugador, que baja el tono del instrumento por un cuarto perfecto para permitir posiciones de deslizamiento alternas y cromatismo completo a través de la fundamental del instrumento. El trombón valvular es otra variante, que reemplaza la corredera con válvulas. Este instrumento es el más utilizado para permitir a los jugadores de bombonas la oportunidad de tocar en conjuntos de jazz que requieren el timbre direccional más brillante del trombón.

    Partes de un trombón
    Partes de un trombón tenor estándar

    Características de los trombonistas principiantes

    Cabe señalar que el mejor instrumento para un estudiante es el instrumento que el alumno quiere tocar. Esto no es diferente para el trombón. Con muy pocas excepciones, cualquier estudiante puede ser un trombonista efectivo. Dicho esto, hay características que hacen que sea un trombonista principiante más fuerte.

    Las habilidades auditivas sobresalientes son críticas para un trombonista. Debido a la diapositiva del trombón, el trombón es capaz de tono continuo, requiriendo que el jugador escuche con atención durante intervalos y sus compañeros músicos. Si bien los lanzamientos tienen posiciones fijas de deslizamiento, estas posiciones de deslizamiento varían según los parciales y las condiciones ambientales. El trombonista está ajustando constantemente su tono para asegurar que esté centrado en sintonía. Los estudiantes que no pueden igualar oralmente el tono con frecuencia encuentran dificultades para tocar el trombón.

    El tamaño del estudiante es una consideración crítica para el trombón. Debido a la longitud del tobogán, los estudiantes necesitan tener brazos lo suficientemente largos para llegar a las posiciones exteriores. Para el estudiante que es pequeño, hay extensores de agarre que se pueden agregar al trombón para permitir llegar a las posiciones exteriores, pero estos son menos que ideales ya que cambian la forma en que se maneja el instrumento, haciéndolo menos ergonómico. Especialmente cuando se inician estudiantes más jóvenes, la estatura familiar puede ser una consideración para identificar si es probable que el estudiante crezca en el instrumento. No es raro que los trombonistas principiantes no puedan llegar a las posiciones exteriores.

    La embocadura para el trombón es bastante indulgente, haciendo del trombón un posible instrumento para estudiantes con aparatos ortopédicos u otros problemas de ortodoncia.

    Configurando el Trombón

    El trombón es el único instrumento de metal que requiere montaje para tocar. De gran importancia es asegurarse de que el portaobjetos siempre se maneja con cuidado, ya que incluso pequeñas abolladuras pueden hacer que sea inutilizable y difícil de reparar. Cuando no esté en uso, el bloqueo deslizante debajo de la boquilla siempre debe estar bloqueado.

    El deslizamiento del trombón debe sujetarse en la mano derecha en el soporte deslizante. Para los jugadores principiantes, anímelos a sostener el tobogán verticalmente con el tope de goma en la parte inferior del tobogán descansando en el piso.

    Con la mano izquierda, coloque la sección de campana en el receptor que está en el lado más largo de la diapositiva. La campana debe encenderse sin problemas; si se necesita fuerza para ponerla en marcha, es posible que se necesite lubricación. Un lápiz de grafito se puede garabatear en el tubo interior para proporcionar una lubricación ligera. El ángulo entre la diapositiva y la campana debe ser ligeramente inferior a 90 grados. El bloqueo de campana debe atornillarse a la tensión de los dedos. Nunca se deben usar herramientas para apretar un bloqueo de campana de trombón.

    La mano izquierda soporta todo el peso del trombón. Se debe hacer una “L” con el pulgar y el primer dedo. El pulgar debe envolverse debajo del tubo de campana por encima del soporte de campana. El dedo índice debe descansar sobre el soporte de la boquilla, apuntando hacia la boquilla. Los otros tres dedos deben envolverse alrededor del tubo entre la boquilla y los tirantes deslizantes.

    La mano derecha controla el movimiento de la diapositiva. La diapositiva debe colocarse entre las puntas del pulgar y los dedos índice y medio. Los otros dedos no deben hacer contacto con el instrumento, sino que deben doblarse suavemente en la palma de la mano

    Después de establecer la postura adecuada (ver el capítulo Postura), el trombón debe llevarse a la embocadura. Los brazos deben permanecer en una posición relajada lejos de la caja torácica para permitir la respiración sin restricciones.

    La embocadura para el trombón varía ampliamente entre los jugadores. Idealmente, la boquilla debe colocarse en el medio de la embocadura de izquierda a derecha con aproximadamente una división 50/50 entre los labios superior e inferior. Muchos jugadores profesionales también usan dos tercios, un tercio de división entre el labio superior y el inferior. La mejor embocadura es la que produce el tono más completo para el alumno.

    Miniatura para el elemento incrustado “Técnicas y Pedagogía de Latón — Conjunto de Trombón”

    Un elemento de YouTube ha sido excluido de esta versión del texto. Puedes verlo en línea aquí: https://pressbooks.palni.org/brasstechniquesandpedagogy/?p=222

    Detalles y conceptos específicos del trombón

    Como se mencionó en los capítulos anteriores, muchos de los detalles de tocar el trombón son comunes a todos los toques de metales en lo que respecta a la técnica, el tono y la práctica. Asegúrese de hacer referencia a las secciones generales relativas a cada uno de estos temas además de los detalles específicos de trompeta a continuación.

    Desarrollo de rango

    Como con todos los instrumentos de metal, el desarrollo del rango tiende a ser lento en comparación con los instrumentos de viento de madera y cuerda. Debido a que se requiere un desarrollo muscular para moverse entre estantes, los jugadores principiantes de trombón suelen tener rangos muy limitados de alrededor de una octava. Es crítico que no se apresure a los estudiantes a tocar notas más altas de las que puedan controlar sin presión y con un buen control de aire. Los tonos largos y los estudios de intervalos son de vital importancia para los trombonistas principiantes, para que construyan el tono muscular y el control para poder tocar en registros superiores.

    Rango característico para trombón y bombonio
    Esta gráfica muestra el rango característico requerido en la literatura estándar en varios niveles para trombón.

    Sigue este enlace para ver una Tabla de Dedos de Trombón.

    La diapositiva

    La diapositiva es la característica única obvia del trombón, lo que le permite tocar el glissando favorito de cada trombonista principiante. La diapositiva también crea algunos desafíos para los trombonistas principiantes, a saber, que no hay una manera fácil de garantizar que estén cerca del tono correcto. La diapositiva hace que sea crítico que los trombonistas tengan fuertes habilidades auditivas.

    El tobogán se divide en siete posiciones, cada una de las cuales está a medio paso de distancia. La distancia entre posiciones aumenta gradualmente de 3″ para la 1ª a la 2da posición a poco más de 4″ para la 6ª a la 7ª posición. Debido a las diferentes tendencias de entonación de cada parcial, la posición para cada posición no es idéntica en todo el rango del instrumento. Los estudiantes deben aprender sus posiciones de deslizamiento a través de una combinación de memoria muscular y escucha cuidadosa. Desalentar a los alumnos de usar sus dedos para sentir que la campana se coloque en la 3ª y 4ª posición, ya que esto crea tensión en la muñeca y una falsa sensación de confianza.

    Posiciones aproximadas del trombón
    Existe cierta varianza en la ubicación exacta de las posiciones con base en parciales.

    La muñeca lidera el movimiento para la diapositiva. Los dos primeros dedos y el pulgar deben poder rotar alrededor del soporte deslizante a medida que la muñeca hace pequeños ajustes. La muñeca debe permanecer suelta y flexible, de modo que se puedan hacer pequeños ajustes. Cuanto mayor es el movimiento de la corredera, más afectación se introduce desde el codo. Muy poco movimiento debe ocurrir desde el hombro, el cual debe limitarse a las posiciones 6ª y 7ª.

    Muy importante, el movimiento de deslizamiento siempre debe ser rápido para limitar la cantidad de movimiento de deslizamiento entre notas para evitar glissandos.

    Pellizco de mano derecha
    El deslizamiento es controlado por dos dedos y el pulgar, que deben estar lo suficientemente flojos como para girar fácilmente alrededor del soporte deslizante.
    Imagen de pinzo-reverso de la mano derecha
     

    Fijación F

    Los trombones más avanzados a menudo tendrán lo que se llama un accesorio F. El accesorio F es un segmento de campana alternativo que agrega tubos adicionales al instrumento para reducir el paso en un 4to perfecto cuando el rotor está enganchado. El accesorio F sirve para dos propósitos críticos:

    • elimina la necesidad de grandes movimientos de deslizamiento ya que se pueden utilizar posiciones de deslizamiento alternativas para posiciones exteriores
    • le da al trombón los tonos de b1-eb2 que permiten el cromatismo completo a través de la bb1 fundamental.

    El accesorio F puede servir como alternativa también para trombonistas particularmente pequeños, aunque esto agrega peso adicional al instrumento que necesitarán contender.

    Fijación Trombón F
    El accesorio F en el trombón es controlado por el pulgar izquierdo y baja el tono por un cuarto perfecto.

    Al mirar trombones bajos, es común tener un sistema de doble rotor. El primer rotor deja caer el instrumento en F. El segundo rotor, en combinación con el primero, deja caer el instrumento en Eb o D, extendiendo funcionalmente la octava inferior del instrumento y proporcionando más posiciones alternativas para permitir que el deslizamiento más grande permanezca en las posiciones cerradas. La construcción de este segundo rotor puede variar. En instrumentos con rotores dependientes (o apilados), el segundo rotor está integrado en la tubería para el rotor F, por lo que el segundo rotor solo funciona con el primer accesorio abierto. En instrumentos de rotor independientes (o en línea), el segundo rotor está integrado en la tubería principal, lo que le permite funcionar sin el accesorio F. Para instrumentos independientes, el segundo rotor deja caer el instrumento en G o Gb cuando se usa solo.

    Lengüeta de slur o legato

    La diapositiva presenta un problema para los trombonistas cuando tocan partes que requieren una suspensión. Dado que la diapositiva necesita moverse entre notas, no hay manera de tener notas desarticuladas sin un glissando entre ellas. Para remediar esto, los trombonistas utilizan una sílaba “lah” para dividir muy ligeramente las notas. La lengua simplemente interrumpe el flujo de aire lo más ligeramente posible mientras la corredera se mueve lo más rápido posible.

    entonación

    A diferencia de otros instrumentos de metal, la entonación en el trombón se controla principalmente mecánicamente. Dado que la diapositiva es continua en tono, el trombón ajusta la diapositiva para abordar las inconsistencias de tono. Esto permite que la embocadura permanezca centrada, permitiendo un control de tono consistente. Esto también significa que las posiciones de deslizamiento varían ligeramente en función de las tendencias de entonación de diferentes parciales.

    Silenciadores

    El trombón utiliza la misma colección de silencios que la trompeta.

    Silenciadores estándar

    Mudo recto -Este es el mudo más común para los trombones. Si una parte requiere “con silencio” o “con sordino”, normalmente se espera un silencio directo. Similar a la trompeta, vienen en una variedad de materiales diferentes, cada uno posee cualidades tímbrales ligeramente diferentes. En general, el silencio cancela armónicos más bajos, lo que crea un tono brillante y latonado con una dinámica reducida.

    Mudo de copa -El mudo de copa parece un mudo recto con un cuenco unido a su base y viene tanto en tablero de fibra como en metal. El mudo de copa amortigua el tono del trombón redirigiendo los armónicos superiores de nuevo hacia el instrumento.

    Especialidad Silenciadores

    Wah-wah o Harmon mute -El mudo wah-wah es un accesorio de ciertos estilos de jazz, compuesto por una forma de bulbo con un pequeño agujero en su base, que se puede expandir con un tallo. El corcho sella completamente la campana, por lo que todo el aire debe pasar por el agujero en la base del mudo. Cuando el tallo está fuera, el tono es muy suave con volumen muy reducido. Cuando el tallo está adentro, el tono es muy directo y animado. Al colocar la mano o un émbolo sobre la abertura del vástago, se puede hacer el característico sonido “wah-wah”, que dobla tanto el tono como el tono. Esto debe hacer que los instrumentos sean extremadamente nítidos, por lo que la diapositiva de afinación debe ajustarse al usar el silencio wah-wah. El mudo wah-wah con tallo en crea el famoso efecto “El maestro de Charlie Brown”.

    Mudo de émbolo -El émbolo para trombón es un émbolo de inodoro estándar. Hay un poco de desafío para los trombonistas en el uso del émbolo, ya que es sostenido por la mano izquierda. La campana descansa contra la muñeca, que sirve como bisagra para abrir y cerrar la campana. Al usar el émbolo, la mano izquierda está manipulando simultáneamente el émbolo y soportando el peso del instrumento. Esta postura puede llevar fácilmente a los estudiantes a ejercer más presión sobre la embocadura, por lo que se debe tener cuidado para que no se ejerza una presión excesiva sobre ella.

    Bucket mute -El silenciador de cubo es un cuenco o cubo con tres resortes en el borde que se sujetan sobre la campana del trombón. El cuenco está lleno de bateo para suavizar el tono y la dinámica del trombón.

    Practica silencio -Los silencios de práctica parecen mudos rectos rellenos de bateo. Están diseñados para una práctica silenciosa en interiores. Se debe tener precaución con los silencios de práctica ya que agregan una gran cantidad de contrapresión que puede causar daño y desarrollar malos hábitos.

    Sutiles Trombón Surtidos
    De izquierda a derecha: Fila
    frontal: Silenciador de émbolo Fila
    posterior: Silenciador recto, Silenciador de copa, Silenciador Wah

    Números Únicos para Trombón

    Puño de agarre -Los jugadores principiantes de trombón a menudo envuelven toda su mano alrededor del soporte deslizante, haciendo que la muñeca sea rígida y perdiendo la capacidad de pivotar alrededor del agarre. Recuérdele a los estudiantes que sostengan el soporte deslizante entre las puntas de los dedos primero y segundo y el pulgar. Practica moverte entre la 1ª y la 2ª posición usando solo la muñeca, permitiendo que el soporte deslizante pivote entre los dedos al hacer ese movimiento.

    Empuñadura de trombón
    Agarrar la corredera con todo el puño reduce la agilidad y aumenta la tensión.

    Glissandos entre notas -Si los estudiantes están usando movimientos lentos de deslizamiento, glissandos se escucharán entre notas, incluso cuando los estudiantes articulan apropiadamente. Se debe recordar a los estudiantes que muevan la diapositiva rápidamente entre las posiciones. Estudios de intervalos como Broken Remington pueden ser particularmente útiles para aislar este movimiento. Comienza con movimientos cercanos entre notas que están a un segundo de diferencia y luego progresa a intervalos más grandes.

    Postura colapsada -Debido a la postura descentrada del trombón, es común que los trombonistas se desplomen hacia la izquierda, ya sea inclinando el torso o permitiendo que el cuello se incline. Por momentos, los trombonistas principiantes pueden intentar descansar el segmento de la campana del trombón sobre su hombro para disminuir el peso en la mano izquierda. Esta postura colapsada inhibe el flujo de aire y crea problemas para un movimiento de deslizamiento rápido y suave. Los estudiantes deben levantar el trombón del hombro y asegurarse de que la espalda permanezca recta y la cabeza permanezca elevada estableciendo siempre la postura primero y luego introduciendo el instrumento a la postura establecida.


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