Por A. Jones
Objetivos de aprendizaje
- El lector podrá definir por qué se enseña el arte.
- El lector podrá definir algunas evaluaciones específicas del arte.
- El lector conocerá las formas de evaular y evaluar el arte.
Nota
'"La sala de arte es... el lienzo de los profesores en el que se muestran las ideas, se desafían las curiosidades y se invitan las respuestas. George Szekely”
¿Por qué enseñamos arte?
Para valorar el arte primero hay que entender por qué enseñamos y hacemos arte. El arte es un medio para involucrar a todos los sentidos del estudiante para el aprendizaje y la expresión. Crear arte ayuda a los niños a expresar su desarrollo personal imaginativo y emocional. Las lecciones de arte contribuyen al desarrollo cognitivo y sus habilidades de pensamiento crítico. El arte es crucial para ayudar a los estudiantes a comprender y explorar su mundo y desarrollar sus propias habilidades para funcionar en él. El arte expone a los estudiantes a las culturas del mundo, a las expresiones individuales, a los símbolos visuales, y les ayuda a desarrollar sus propias preferencias, y les hace tomar conciencia de las influencias en la sociedad. El arte tiene la capacidad de integrar todas las materias principales: Matemáticas, Ciencias, Estudios Sociales, Historia, Arte del Lenguaje y Tecnología. Los alumnos disfrutan de clases de arte porque les permite tocar experiencias no abordadas en ninguna otra clase. En el arte, los estudiantes pueden expresar opiniones e ideas que son singularmente diferentes a sus compañeros.En el arte siempre hay más de una manera de lograr la excelencia. Según Elliot Eisner “las artes enseñan a los niños: hacer buen juicio, que los problemas pueden tener más de una respuesta, las artes celebran múltiples perspectivas, el arte enseña que en formas complejas de resolución de problemas rara vez se arreglan, las artes hacen hechos vívidos que ni las palabras en su forma literal ni los números agotan lo que sabemos, el arte enseña a los estudiantes que las pequeñas diferencias pueden tener grandes efectos, el arte enseña a los estudiantes a pensar a través y dentro de un material, el arte nos permite tener experiencias ninguna otra fuente tiene la capacidad de”. (Eisner,2006)
Nota
“Aprender a dibujar te pondrá en contacto con una tradición largamente respetada que comienza en tiempos prehistóricos. El dibujo sigue siendo una forma natural para que las personas creativas expresen visualmente sus actitudes sobre el mundo que les rodea. Wayne Enstice y Melody Peters”
Evaluaciones de Arte
La creación de objetivos y evaluaciones artísticas generalmente consiste en dos partes que examinan las obras de arte durante el proceso y después de que se complete la obra. Hay varias formas en que un maestro puede monitorear el progreso de los estudiantes, que podrían incluir: examinar los proyectos de los estudiantes en carteras de arte, involucrar a los estudiantes en críticas escritas y verbales sobre sus obras de arte y sus pares, y evaluar el aprendizaje en estudiantes y en revistas de arte. Las carteras de arte son una colección de obras de arte de los estudiantes que representan una selección de diferentes actuaciones. Las carteras de arte muestran los logros y avances de los estudiantes a través de diversas etapas de la producción artística. Las revistas de arte son como mini diarios de arte, contienen bocetos, proceso de pensamiento artístico y los estudiantes propios puntos de vista e interpretación de ciertas lecciones y vocabulario artístico.Las carteras son una excelente manera de evaluar y demostrar mejoras con el tiempo.
El siguiente sitio web tiene ejemplos de evaluaciones de arte www.mmwindowtoart.com/evaluations.html
“Objetivos definidos”
Los objetivos definidos son importantes para cumplir con los estándares y proporcionar evaluaciones del desempeño. Todos los estudiantes deben estar claramente informados de los objetivos y las rúbricas de calificación en cada lección. Una Rúbrica es una tabla de calificaciones que tiene detalles específicos sobre lo que se evalúa. Por ejemplo, la mayoría de las rúbricas de arte te dan: O es para Obras de arte sobresalientes hechas sin ayuda 100-95%, V es para Muy Buen Trabajo con poca ayuda del Maestro 90-86%, S es para obras de arte básicas satisfactorias 85-76% sin emociones reales, N es para Mejora de Necesidades 75-69% hizo lo suficiente para sobrevivir, U es para insatisfactorio 68% y inferior no dominó gran parte de la lección. Una rúbrica de arte suele indicar objetivos específicos del proyecto. Por ejemplo, el estudiante aprenderá a mezclar pintura de oscuridad a luz dentro de una cuadrícula. Puedes mirar la cuadrícula y decir si los alumnos tienen los mismos cinco a seis colores que les diste, o si experimentaron e hicieron algunos tonos y tintes de esos colores mezclando las pinturas con blanco o negro.Declarar objetivos específicos permiten a los estudiantes la capacidad de lograr estas metas.La siguiente lista de sitios web art rubrics http://www.goshen.edu/art/ed/rubric3.html .Muchos sistemas estatales y locales establecen metas amplias. Estos objetivos son establecidos por la Asociación Nacional de Educación Artística que se recomiendan para las instrucciones de arte basadas en estándar.El siguiente sitio web tiene los Estándares Nacionales para Danza, Música, Teatro y Artes Visuales http://artsedge.kennedy-center.org/teach/standards.cfm.
Objetivos y evaluaciones artísticas
Hay muchas maneras diferentes de evaluar las lecciones de arte. Muchos objetivos de los profesores reflejan sus valores personales sobre la educación artística, sus estilos de enseñanza y la edad y capacidad de sus alumnos. Todos los maestros de arte enseñan habilidades específicas sobre las que construyes y expandes en obras de arte de más calidad.Demasiadas direcciones a la vez pueden confundir a estudiantes más jóvenes y estudiantes con TDAH o requisitos de educación especial. Los maestros de arte sabios amplían las lecciones para cubrir más de una reunión de clase. Al ampliar las lecciones de clase, le da a los estudiantes la oportunidad y el tiempo para construir y reflexionar para dominar las habilidades. El dominio de las habilidades construye confianza dándoles una gran pieza como resultado final del que están orgullosos. Ningún maestro enseña con la esperanza de que los alumnos se conviertan en fracasos. Muchos profesores de arte utilizan evaluaciones basadas en el rendimiento.Las evaluaciones basadas en el desempeño requieren que los estudiantes realicen o demuestren una tarea. La mayoría de las calificaciones de arte se basan en obras de arte, aprendizaje de arte y pueden basarse en cierta medida en los resultados de las pruebas. Hay cinco objetivos principales del arte 1.Producción 2. Percepción 3. Criticismo 4. Estética y 5. Historia del Arte. La producción artística es el proceso de hacer o producir arte. La percepción del arte es cómo los estudiantes ven y digieren lo que están haciendo, mirando o aprendiendo. La crítica de arte es la capacidad de los estudiantes para señalar evidencias y hacer conexiones con la obra de arte que sustenta su percepción. La estética artística en los alumnos cuestionando "Por qué”. Por ejemplo, ¿si les muestras a los alumnos unas obras de arte que les parecen feas o raras? ¿Por qué crees que esto es feo? ¿Por qué crees que esto es raro? Este es un ejemplo de Estética. Historia del Arte es el estudio de maestros del arte pasado, civilizaciones antiguas, objetos valiosos de diversas culturas y artefactos.
Tipos de Evaluaciones Formales e Informales
“A través de los educadores a menudo piensan que el propósito principal de las evaluaciones es la calificación, un plan de evaluación exhaustivo, consisten en una variedad de evidencias sobre la adquisición del aprendizaje por parte de los estudiantes” (Rohrer,2009) Evaluaciones informales es el maestro evaluando quién está captando una lección y quién no. A medida que avanza una clase un maestro puede decir quién se dedica a la producción de arte y quién no mirando a los estudiantes. Los maestros pueden hablar tranquilamente con los estudiantes y darles algunas palabras alentadoras, demostrar una técnica que puedan probar, y también hacer mención de las rúbricas y metas generales y objetivos en cuanto al tiempo. Por ejemplo para el final de esta clase todos deberíamos tener nuestra pintura de cielo de fondo en, cuando volvamos a encontrarnos estaremos llenando detalles del paisaje y no tendremos ninguna pintura color cielo disponible. Las evaluaciones formales son vitales para obtener información para la toma de decisiones educativas para revisar programas y aumentar las calificaciones”. En los últimos años, los formuladores de políticas han venido reevaluando su concepción de la calidad docente al comenzar a centrar la atención en examinar la relación entre la evaluación de la competencia docente y el rendimiento de los estudiantes”. (Randall,2005) La verificación del aprendizaje de los estudiantes es la principal razón de evaluación formal. Las evaluaciones ayudan a los maestros a evaluar sus programas, diagnosticar el aprendizaje, revisar, comparar y anticipar las necesidades educativas y determinar si se han logrado las necesidades.Estas evaluaciones también ayudan a determinar cómo ajustar las lecciones para aumentar el aprendizaje de los estudiantes. La evaluación informa a los maestros si necesitan cambiar las estrategias de instrucción para llegar a más alumnos”. En lugar de utilizar la evaluación tradicional, como la prueba estandarizada, muchos maestros están optando por utilizar la evaluación auténtica basada en el performance para medir la calidad de un programa de eduacción examinando exhaustivamente el desempeño de los individuos "(Yauying,2004).
Conclusión
Enseñamos arte para ayudar a los estudiantes a explorar el mundo que les rodea y encontrar su lugar en la sociedad. Los elementos artísticos se han basado en el rendimiento y están comenzando a influir en otros temas para incluir más actividades basadas en el desempeño en lugar de solo cuestionarios y pruebas.Reflexionando sobre diferentes tipos de evaluaciones de arte, y cómo los maestros pueden usar carteras de arte y revistas de arte para ver qué han digerido los estudiantes lección o no. Las evaluaciones no solo se utilizan para las calificaciones sino que también se necesitan para informar a los estudiantes y maestros del progreso y lo que puede necesitar ser retaught o reelaborado estrategia sabia para cerrar la brecha entre los estudiantes exitosos y los estudiantes fallidos. En conclusión, las buenas evaluaciones evalúan y resumen tanto el aprendizaje de los estudiantes como efectividad de los profesores.El arte imita gran parte de la sociedad está en constante cambio y evolución.
Ejercicio\(\PageIndex{1}\)
Agrega texto de ejercicios aquí.
1. ¿Por qué enseñamos arte?
a.porque es un requisito estatal.
b.para participar en el sentido del aprendizaje y la expresión de los estudiantes.
c.para permitir que los niños dibujen y pinten muy bien.
d.para darle a los maestros un descanso de planeación.
2. ¿Cuáles son las dos partes de las evaluaciones de arte?
a. examinar la obra de arte durante el proceso y una vez completada la obra.
b. examinar la mejor calidad de las obras de arte solo al finalizar.
c. examinar la obra para ver quién podría incluir más en su obra.
d. examinar la obra de arte en busca de evidencia de principios artísticos.
3. ¿Cuál es el propósito de las evaluaciones?
a.para dar calificaciones solamente.
b.informar a estudiantes y profesores sobre las metas de aprendizaje.
c.evaluar únicamente a los maestros.
d.para evaluar a profesores y alumnos.
4. ¿Cuáles son los objetivos del arte?
una.art evaluación sólo para dar una calificación.
b.art evaluando, el aspecto de la creación de arte y la historia del arte.
c.producción, historia, percepción, estética y crítica.
d.el arte de hacer obras de arte
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1. b
2. a
3. d
4. c
