2.2: Conjunto Básicos/Rangos:

Cuando dos instrumentos actúan juntos generalmente se le conoce como un dueto o solo (instrumento) con acompañamiento. Es una práctica común acompañar una melodía en otro instrumento. En la música pop estadounidense hay muchos ejemplos de artistas que acompañan su propio canto tocando la armonía y el ritmo en la guitarra o el piano. Para que esto sea un dueto tiene que haber dos músicos.

Cuando más de dos instrumentos actúan juntos el grupo se llama ensamble. Dos músicos hacen un dueto, tres hacen un trío, cuatro hacen un cuarteto, y así sucesivamente. Los instrumentos en un conjunto generalmente difieren en r egister o en timbre.

El registro y el rango se refieren a la “altura” de una nota o la altura del rango de notas de un instrumento. El rango es la distancia de las notas más bajas a las más altas que puede tocar un instrumento. En la práctica musical occidental, los conjuntos generalmente contienen instrumentos que pueden cubrir las notas en cuatro gamas estándar: soprano, alto, tenor y bajo. Estos registros están asociados con registros básicos de la voz humana. Los registros vocales básicos son:

Soprano: el rango vocal femenino alto

Alto: el rango vocal femenino bajo

Tenor: el rango vocal masculino alto

Bajo: el rango vocal masculino bajo

La música vocal occidental se compone tradicionalmente de una manera que limita a los cantantes a su rango natural. Para la estética occidental cada rango es aproximadamente de dos octavas. La música coral se compone comúnmente de cuatro líneas musicales: sopranos, altos, tenores y bajos. Los cantantes cantan la línea que se ajusta a su rango vocal.

También se les dan estas designaciones a los instrumentos en función de los rangos que tocan. Algunos utilizan la terminología real de los rangos vocales para mostrar los diferentes registros. Un ejemplo de ello es la familia de instrumentos de saxofón (saxo). Los saxofones son instrumentos de caña única de la familia de los vientos de madera que suelen estar hechos de latón. El saxofón común de tono alto se llama soprano. El saxofón alto tiene el mismo timbre que un saxo soprano pero toca un rango de tono más bajo. El saxofón tenor toca notas más bajas que el saxo alto con el barítono tocando aún más bajo. El barítono indica un rango de tono entre el tenor y el bajo. Hay varios rangos intermedios y extendidos. Un cuarteto común de saxofones incluye un saxo soprano, saxo alto, saxo tenor y saxo barítono. Todos estos instrumentos tienen timbre similar pero difieren en su alcance. Los laúdes arqueados occidentales también se diferencian por el registro de cada instrumento. El instrumento de tono alto se llama violín. Una viola es un poco más grande y tiene un rango menor. El violonchelo ('violonchelo) es aún más bajo con los contrabajos tocando el rango más bajo de notas. Un cuarteto de cuerda común consta de dos violines, una viola y un violonchelo.

Debido a que los conjuntos antes mencionados estaban todos hechos de los mismos instrumentos todos tenían timbres similares. Los conjuntos en los que todos los instrumentos tienen maderas similares se denominan conjuntos homogéneos. Si bien esta es sin duda una descripción apta para conjuntos de instrumentos que difieren solo en registro (como coros, cuartetos de saxofón y cuartetos de cuerda), también puede ser cierto para conjuntos que contienen diferentes instrumentos. Por lo general, estos diferentes instrumentos son de la misma familia (pero no siempre). Ejemplos de esto incluyen conjuntos de viento de madera (oboe, flauta, trompa, fagot, clarinete) y conjuntos de latón (trompeta, trombón, barítono, trompa francesa, tuba).

Los conjuntos en los que varían los timbres instrumentales se denominan heterogéneos. Son muchos los géneros de la música popular contemporánea que ejemplifican este concepto. La banda básica utilizada en mucho pop instrumental contiene una sección rítmica (drum- set/kit, bajo, guitarra, teclado. En sí misma una sección rítmica es un conjunto heterogéneo. El timbre de la batería no pretende mezclarse con el timbre de la guitarra o piano. El kit de batería en sí es un instrumento heterogéneo. Los componentes estándar de un juego de tambores son:

• Sombrero alto = dos platillos tocados juntos con pedal o un palo

• Platillo Ride = platillo grande que está diseñado para patrones consistentes en lugar de

  acentuar momentos importantes

• Platillo crash = platillo más pequeño que se utiliza para acentuar momentos importantes

• Tambor de caja = tambor que tiene cables (snares) estirados a través de la cabeza inferior

• Tom Toms- tambores de varios tamaños

• Tambor - Tambor de tono más bajo

Los platillos tienen un timbre diferente al de los tambores. El sombrero alto tiene un timbre diferente al de los platillos. Una caja tiene un timbre diferente al de los otros tambores. Agrega a la sección rítmica un instrumento principal tocando una melodía y los timbres varían aún más. Este instrumento suele ser la voz humana pero también puede ser un instrumento melódico como trompeta, saxofón o flauta.

A menudo un conjunto tiene aspectos heterogéneos y homogéneos. Las orquestas sinfónicas son los grandes conjuntos que interpretan muchos géneros populares de la Música de Arte Occidental (sinfonía, concierto, ópera, bandas sonoras para películas/juegos, ballet). Las orquestas están conformadas por cuatro secciones de instrumentos agrupadas por timbre (cuerdas, instrumentos de viento de madera, latón, percusión). El arte de la orquestación se refiere a cómo un compositor (u orquestador) usa creativamente los diferentes timbres. En ocasiones el compositor escribirá para una sola sección, creando un ideal homogéneo. Esto se puede contrastar con secciones donde toca toda la orquesta, creando un ideal heterogéneo. La orquestación también se puede escuchar en bandas de música, conjuntos de viento, orquestas chinas, grupos de samba brasileños, gagaku japoneses y en orquestas gamelanas indonesias.

Los músicos en conjuntos practican individualmente y luego se juntan para ensayar. Estos ensayos requieren esfuerzos coordinados por parte de los músicos para lograr un objetivo común. A menudo esto requiere un líder. En muchos géneros de grandes conjuntos el líder es alguien que organiza actividades, conceptualiza objetivos musicales, ensaya al grupo y actúa con el conjunto. Muchos grupos de batería de todo el mundo están dirigidos por un baterista maestro que preforma señales y señales que guían al conjunto y a los bailarines a través de la música. Las bandas de jazz suelen ser dirigidas por un miembro prominente de la banda que ensaya el grupo, y cuenta (inicia) melodías. El papel de liderazgo musical de las orquestas sinfónicas ha evolucionado a partir de un violinista que dirigió el grupo mientras tocaba (al igual que el director de una banda de jazz). A medida que la música se volvía más exigente había una mayor necesidad de que el líder liderara sin tocar en un instrumento. El resultado es un director que ensaya el grupo, inicia y detiene el conjunto, los guía a través de los cambios de tempo e inspira los mejores esfuerzos de los músicos (y del público).