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3.4: Persia

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    Arte del Imperio Persa

    El arte del Imperio Persa combinó una diversidad de estilos de otras culturas para crear un estilo persa único.

    Objetivos de aprendizaje

    Discutir el arte producido al inicio del Imperio Persa

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • Asiria, el antiguo Egipto y Micenas son tres de las muchas culturas cuyos estilos aparecen en el arte persa.
    • Los objetos de oro y plata demuestran una habilidad avanzada en la metalurgia entre los artistas que viven en el Imperio Persa.
    • Las inscripciones multilingües, como las de un relieve de Ciro el Grande, demuestran la diversidad de quienes viven en el Imperio Persa.

    Términos Clave

    • Ritón:una gran taza ceremonial para beber formada en forma de cabeza de animal.
    • Sincrético:Arte que lleva el estilo o estilos, temas u otros atributos de más de una cultura.
    • Estilizado:Arte que no es naturalista pero no lo suficientemente distorsionado como para ser abstracto.

    Persia, centrada en el actual Irán, fue el sitio de un vasto imperio que existió en tres fases generales. Los aqueménidas (550—330 a. C.) establecieron el primer Imperio Persa bajo Ciro el Grande, quien rápidamente expandió las fronteras del imperio. El zoroastrismo, una antigua religión monoteísta, dominó el Imperio Persa hasta que el Islam lo suplantó en el siglo VII d.C. Si bien la religión era única, el arte del imperio era en gran parte sincrético, combinando los estilos de diversos pueblos conquistados y vecinos. El resultado fue un estilo persa nuevo y único.

    Mapa hace que el Imperio Persa se vuelva verde. El área coloreada incluye a los actuales Irán, Irak, Israel, Siria, Turquía, Pakistán, Afganistán y pequeñas porciones de Egipto e India.

    Imperio persa temprano: En el período aqueménida, el Imperio Persa se extendía a través de una vasta franja del Medio Oriente hacia el norte de África y el sur de Europa.

    Metalmecánica

    Una técnica artística incorporada de otras culturas involucró la herradura y el martilleo de oro, posiblemente adoptado de los medos. Los objetos metálicos supervivientes más comunes son las copas ceremoniales llamadas rhyta hechas de oro y plata. Rhyta se utilizaron en las culturas prehistóricas egeas y griegas, sobre todo en los micénicos en el siglo XVI a. C. El ritón dorado de abajo, que lleva en relieve una estilizada cabeza de carnero, data del periodo aqueménida.

    La foto representa una copa dorada en forma de cono con un relieve de cara de toro y cuernos.

    Ritón dorado (550—330 a. C.)

    Más conocido que la rhyta ceremonial es el Tesoro de Oxus, un tesoro de 180 piezas de relieves, figuritas, joyas y monedas hechas de oro y plata. El tesoro es importante porque demuestra la variedad de formas en las que se trabajó el metal durante el Imperio Persa temprano. El carro de oro de abajo demuestra la precisión posible con pequeñas esculturas e incluye una pequeña votiva basada en el dios egipcio Bes.

    Foto representa una figura dorada de un carro tirado por tres caballos. Dentro del carro se encuentran un chofer y pasajero.

    Carruaje de oro de Oxus Treasure, amalgamado de fragmentos de otros objetos en el tesoro

    El brazalete con cabeza de grifo que también se encuentra en el tesoro fue incrustado alguna vez con esmalte y piedras preciosas. Una vez que se pensó que se originó con los antiguos egipcios, la manera de orfebrería evidente en el amuleto se encontró más tarde en el arte asirio. El estilo de los animales se originó con los escitas, que habitaban las estepas de Rusia.

    Foto de una pulsera tipo puño de oro con dos cabezas de griffin.

    Pulsera del Tesoro de Oxus: Las indentaciones muestran donde el brazalete una vez sostuvo incrustaciones de esmalte y piedra.

    Ciro el Grande

    El arte persa incorporaba no sólo los estilos de los pueblos conquistados sino también sus lenguas. Un gran bajorrelieve que representa a Ciro el Grande como una figura guardián de cuatro alas proclama su rango y etnia como aquemenidiano en tres idiomas. La postura de perfil estilizada en la que se levanta el rey recuerda el estilo egipcio dominante de representar el cuerpo humano en el arte.

    Fotografía que representa bajorrelieve descrito anteriormente.

    Ciro el Grande como figura de guardián alado: Este relieve estilizado de Ciro toma prestado del estilo egipcio de representar el cuerpo humano y proclama la etnia y rango del rey en tres idiomas.

    Se cree que Ciro murió en diciembre del 530 a. C. y fue enterrado en una tumba que demuestra aún más el sincretismo del arte persa. La tumba de carga, con techo piramidal, se asienta sobre un montículo geométrico que se asemeja a una pirámide escalonada del Egipto predinástico. A pesar del arrasado de la ciudad original hace siglos, la tumba permanece prácticamente intacta.

    Foto representa tumba de Ciro el Grande, la parte inferior está construida de piedras cortadas cuadradas y era de forma rectangular. Arriba, había una cámara de piedra con techo y una puerta que conducía a ella. La decoración principal de la tumba es un diseño de roseta sobre la puerta.

    Tumba de Ciro el Grande: Los atributos sincréticos incluyen la base piramidal de la tumba.

    Arte y Arquitectura del Imperio aqueménida

    El Imperio aqueménida era conocido por su ecléctico estilo de arte y arquitectura sintetizada a partir de muchas influencias extranjeras entre 550 y 330 a.C.

    Objetivos de aprendizaje

    Discutir el arte y la arquitectura aqueménidas en el Imperio Persa

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • El Imperio aqueménida se extendía por el oeste de Asia desde el valle del Indo en el este hasta Tracia y Macedonia en el oeste.
    • La característica por excelencia del arte y la arquitectura persas es su naturaleza ecléctica, combinando elementos de los estilos griego mediano, asirio y asiático.
    • Los persas aqueménidas fueron especialmente hábiles en la construcción de relieves frisos complejos, la elaboración de metales preciosos y mampostería de ladrillo esmaltado. También construyeron ciudades espectaculares para el gobierno y la habitación, templos para el culto y reuniones sociales, y mausoleos en honor a los reyes caídos.
    • La capital ceremonial del Imperio aqueménida fue Persépolis, que conserva lo mejor de la arquitectura persa antigua. Es mejor conocido por su Salón Apadana con pilares, decorado con complejos relieves escultóricos que representan al rey y sus súbditos.
    • El palacio de Persépolis estuvo de pie durante casi 200 años hasta que fue saqueado y quemado por los ejércitos de Alejandro Magno en el 330 a. C.

    Términos Clave

    • Hipóstilo:Tener un techo soportado sobre una fila de columnas.
    • Inmortal: Miembro de un regimiento de élite del ejército persa.
    • Acanalado:Tener surcos verticales semicilindricos, ya sea para decoración o para recortar peso.
    • Capital:la parte superior de una columna.
    • Friez:cualquier banda esculpida o ricamente ornamentada en un edificio o, por extensión, en ricos muebles.

    El arte persa antiguo se desarrolló y floreció bajo el Imperio Persa aqueménida (550—330 a. C.), un imperio iraní en Asia occidental, que finalmente llegó a gobernar el mundo antiguo desde el valle del Indo en el este hasta Tracia y Macedonia en el oeste.

    No sólo la dinastía aqueménida tuvo influencia militar y política, sino que también dejó un legado social y cultural duradero a lo largo de sus vastos reinos. Entre sus mayores logros culturales se encontraba el desarrollo del arte y la arquitectura aqueménidas, que estaban íntimamente entrelazadas, reflejaban técnicas e influencias de los muchos rincones de su enorme imperio, y sintetizaban diferentes estilos para desarrollar un estilo persa único.

    Fotografía de friso en la pared de ladrillo en el Palacio de Darío.

    Friso decorativo del palacio de Darío el Grande en Susa, ca. 510 a.C.: Paneles decorativos del friso de los grifos de terracota. Los colores vivos se conservaron, gracias a que las ruinas fueron enterradas bajo tierra y protegidas de los elementos.

    Los persas aqueménidas eran especialmente hábiles en la construcción de complejos relieves frisos; la elaboración de metales preciosos en joyas, vasos, estatuillas y una miríada de otras formas; mampostería de ladrillo vidriado; decoración de palacios; y creación de jardines. También construyeron ciudades espectaculares para el gobierno y la habitación, templos para el culto y reuniones sociales, y mausoleos en honor a los reyes caídos. La característica por excelencia del arte y la arquitectura persas es su naturaleza ecléctica, combinando elementos de los estilos griego mediano, asirio y asiático.

    Persépolis

    El extraordinario legado arquitectónico de los aqueménidas se ve mejor en las ruinas de la opulenta ciudad de Persépolis, la capital ceremonial del Imperio aqueménida. Ubicado a unos 70 kilómetros al noreste de la moderna ciudad iraní de Shiraz, Persépolis es un complejo amplio y elevado de 40 pies de altura, 100 pies de ancho y un tercio de milla de largo.

    Foto representa las ruinas de Persépolis. Muestra una cimentación elevada con escalones a cada lado. En los cimientos, hay diversas estructuras que parecen marcos de puertas.

    Persépolis: Una vista panorámica de sus ruinas.

    Consta de múltiples salones, pasillos, una amplia terraza y una doble escalera simétrica que da acceso a la terraza, decorada con relieves que representan escenas de la naturaleza y la vida cotidiana. El salón más grande del complejo es el salón de audiencias de Apadana. Esta sala hipóstila cuenta con un total de 36 columnas estriadas con capiteles esculpidos en formas únicas. Cuenta con los exquisitos Relieves del Tesoro” —frisos que enfatizan la presencia divina y el poder del rey y representan escenas de todo su vasto imperio y su ejército de inmortales persas.

    La construcción de Persépolis fue iniciada por Darío I (550—486 a. C.), quien también encargó la construcción de un gran palacio en la ciudad de Susa. El palacio presentaba arte imperial a una escala totalmente inédita. Se extrajeron materiales y artistas de todos los rincones del imperio para trabajar en él. Estilos, gustos y motivos entremezclados en una expresión espléndida del arte híbrido y la arquitectura que era característica del estilo aqueménida persa. Esta atención a la diversidad también aparece en los relieves del salón de Apadana, en los que líderes y dignatarios de diversas provincias aparecen de manera regional bajo un friso puntuado por lamassus masculinos adoptados de culturas mesopotámicas anteriores.

    Fotografía de un relieve hallado dentro de las ruinas de Persépolis.

    Relieve del Salón Apadana, Persépolis: Cuenta con la talla de soldados persas y medianos del siglo V a.C en traje tradicional. Observe las sutiles diferencias en la vestimenta y el estilo de los soldados en cada lado. Las Medianas llevan sombreros y botas redondeadas.

    El palacio de Persépolis estuvo de pie durante casi 200 años. En 330 a. C., el emperador macedonio Alejandro Magno (356—323 a. C.) capturó la ciudad y permitió que sus tropas saquearan el palacio. Las inscripciones describen un gran incendio que envolvió “el palacio” pero no especifican qué palacio. Los estudiosos creen que estos escritos describen la destrucción de Persépolis, con base en la condición de las ruinas que allí se encuentran. El incendio probablemente comenzó en las viviendas del ex emperador Jerjes I (518-465 a. C.) y se extendió por el resto de la ciudad. Este evento puso fin al Imperio aqueménida y convirtió a Persépolis en una provincia macedonia.

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