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LibreTexts Español

26.2: Australia

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    Arte Aborigen Australiano

    El arte aborigen australiano se remonta al menos a 30 mil años y es una de las tradiciones artísticas practicadas continuamente más largas del mundo.

    Objetivos de aprendizaje

    Diferenciar entre los períodos y estilos regionales de las pinturas rupestres aborígenes australianas

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • La historia de las artes visuales en Australia abarca desde antiguas pinturas rupestres aborígenes hasta las obras contemporáneas de influencia occidental de hoy.
    • Las pinturas rupestres se dividen en tres períodos basados en los estilos y el contenido del arte: los períodos Preestuarino (c. 40,000—6000 a. C.), Estuarino (c. 6000 a. C. — 500 CE) y Agua Dulce (c. 500 CE—presente).
    • Hay tres estilos regionales de arte rupestre: el estilo geométrico (conocido por sus círculos concéntricos, arcos y puntos), el estilo figurativo simple y el estilo figurativo complejo.
    • Se cree que las pinturas rupestres cumplieron varias funciones, desde ceremoniales hasta meramente decorativas. Hoy en día, se conservan y protegen en los parques nacionales de todo el continente.
    • La influencia de las obras de arte aborígenes en Australia se traslada a los siglos XIX y XX en las obras de muchos artistas, así como en el resurgimiento del arte aborigen hoy en día.

    Términos Clave

    • adviento: Venir; venir a; acercamiento; llegada.
    • indígena: Nacido o engendrado en, originario de una tierra o región, especialmente antes de una intrusión.
    • aborígenes: Primero según registros históricos o científicos; originales; indígenas.

    Arte aborigen e indígena

    Las artes visuales tienen una larga historia en Australia, desde antiguas pinturas rupestres aborígenes hasta paisajes coloniales y movimientos contemporáneos de hoy. El arte aborigen en Australia se remonta al menos a 30 mil años atrás; el arte rupestre de los aborígenes australianos es una de las tradiciones artísticas practicadas continuamente más largas del mundo.

    Las pinturas rupestres se dividen en tres períodos basados en los estilos y el contenido del arte: el Período Preestuarino (c. 40,000—6000 a. C.), el Período Estuarino (c. 6000 a. C. — 500 CE) y el Período del Agua Dulce (c. 500 CE — presente). También hay tres estilos regionales de arte rupestre:

    • El estilo geométrico (conocido por sus círculos concéntricos, arcos y puntos) que se encuentra en Australia Central, Tasmania, Kimberly y Victoria;
    • El estilo figurativo simple que se encuentra en Queensland; y
    • El complejo estilo figurativo que se encuentra en Arnhem Land.

    Se cree que las pinturas rupestres cumplieron varias funciones, desde ceremoniales hasta meramente decorativas. Hoy en día, se conservan en parques nacionales de todo el continente y se protegen a través de organizaciones como Friends of Australian Rock Art.

    Este arte mural representa una figura parecida a un palito que sostiene artículos en ambas manos.

    Arte rupestre aborigen, Ubirr Art Site, Parque Nacional Kakadu, Australia: El arte aborigen en Australia se remonta al menos a 30 mil años.

    Influencia del arte aborigen hoy

    La influencia de las obras de arte aborígenes en Australia se traslada a los siglos XIX y XX en las obras de William Barak, quien registró formas aborígenes tradicionales para la educación de los occidentales: Margaret Preston, una pintora no indígena que incorpora influencias aborígenes en sus obras; Albert Namatjira, un Arrernte artista cuyos paisajes inspiraron la Escuela de Arte Hermannsburg; y Elizabeth Durack, notable por su fusión de influencias occidentales e indígenas.

    En 1971, Geoffrey Bardon animó a los aborígenes de Papunya a pintar sus historias de Dreamtime sobre la creación, las personas, los animales y las costumbres sobre lienzo. Esto llevó al desarrollo de la Escuela Papunya Tula, o arte punto, ahora posiblemente el estilo de arte más reconocible de Australia en todo el mundo. Clifford Possum Tjapaltjarri, Long Jack Phillipus Tjakamarra y William Sandy son algunos de los artistas papunya más conocidos. Otros artistas aborígenes han incorporado a sus obras médiums occidentales, como Emily Kngwarreye, Rover Thomas y Freddy Timms.

    Arte Colonial Australiano

    La colonización europea tuvo un profundo y permanente efecto en las obras de arte de Australia.

    Objetivos de aprendizaje

    Discutir el impacto que tuvo el colonialismo en el arte australiano

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • Los europeos comenzaron a representar el paisaje natural y la vida silvestre del continente australiano durante los viajes iniciales a fines del siglo XVIII.
    • El mercado del arte colonial deseaba principalmente pinturas de paisajes, que a menudo se describen como que hacen un cambio gradual de un sentido europeo de la luz a uno más australiano, ya que la iluminación en Australia es notablemente diferente de la de Europa.
    • Las primeras representaciones artísticas de la escena australiana por artistas europeos fueron principalmente ilustraciones de historia natural, representando la flora y fauna distintivas de la tierra con fines científicos y la topografía de la costa.
    • A partir de 1851, la fiebre del oro victoriana resultó en una gran afluencia de colonos y nuevas riquezas, y ricos terratenientes y comerciantes registraron su éxito material encargando pinturas de paisajes.
    • El origen de la pintura claramente australiana está asociado con la Escuela de Heidelberg de los años 1880-1890, que integró un enfoque impresionista plein air e idealizó el paisaje rural.

    Términos Clave

    • plein air: Un término francés que se refiere a la práctica de la pintura al aire libre, donde un pintor reproduce las condiciones visuales reales vistas en el momento de la pintura.

    Arte Colonial (1770—1900)

    Las artes visuales tienen una larga historia en Australia, desde antiguas pinturas rupestres aborígenes hasta paisajes coloniales y movimientos contemporáneos de hoy. Los europeos representaron el paisaje natural, la vida vegetal y la vida silvestre del continente australiano durante los viajes iniciales a fines del siglo XVIII. John Lewin y Harriet y Helena Scott estuvieron entre los primeros ilustradores profesionales de historia natural, mientras que artistas como Augustus Earle se centraron en el retrato etnográfico de los aborígenes australianos.

    El mercado del arte colonial deseaba principalmente pinturas de paisajes, que a menudo se describen como que hacen un cambio gradual de un sentido de la luz europeo a uno más australiano. La iluminación en Australia es notablemente diferente de la de Europa, y los primeros intentos de paisajes intentaron reflejar esto. El arte de esta época también se caracteriza por la transformación, donde las ideas artísticas originadas de más allá (principalmente de Europa) adquirieron un nuevo significado y propósito cuando se trasplantaron al nuevo continente y a la sociedad colonial emergente.

    Arte Colonial Temprano (1770—1850)

    Las primeras representaciones artísticas de la escena australiana por artistas europeos fueron principalmente ilustraciones de historia natural, representando la flora y fauna distintivas de la tierra con fines científicos y la topografía de la costa. Sydney Parkinson, el ilustrador botánico en el viaje de James Cook en 1770 que trazó por primera vez la costa oriental de Australia, realizó una gran cantidad de tales dibujos bajo la dirección del naturalista Joseph Banks. Hasta el cambio de siglo, todos los dibujos realizados en la colonia fueron elaborados por soldados, incluidos los oficiales navales británicos George Raper y John Hunter, y artistas convictos, entre ellos Thomas Watling. La mayoría son al estilo de la escritura naval y cubren temas de historia natural, específicamente aves, mientras que algunos representan la propia colonia infantil.

    Arte colonial posterior (1850—1895)

    A partir de 1851, la fiebre del oro victoriana resultó en una enorme afluencia de colonos y nuevas riquezas. S. T. Gill (1818—1880) documentó la vida en los campos de oro australianos; sin embargo, el mercado del arte colonial deseaba principalmente pinturas de paisajes, que fueron encargadas por ricos terratenientes o comerciantes que deseaban registrar su éxito material. Algunos de los artistas destacados incluyeron a Eugene von Guerard, Nicholas Chevalier, William Strutt, John Skinner Prout y Knut Bull. Louis Buvelot fue una figura clave en la pintura de paisajes, ilustrando una vista más domesticada y asentada de la tierra. Entre los primeros artistas australianos en hacerse una reputación en el extranjero estuvieron el impresionista John Peter Russell y el paisajista Rupert Bunny.

    La escuela de Heidelberg (1885—1910)

    El origen de la pintura claramente australiana está asociado con la Escuela de Heidelberg de los años 1880-1890. Al igual que los impresionistas europeos, artistas como Arthur Streeton, Frederick McCubbin, Tom Roberts y Charles Conder se aplicaron para recrear un sentido más verdadero de la luz y el color como se ve en el paisaje australiano. Comenzaron un acercamiento impresionista al aire plein al paisaje australiano que permanece incrustado en la conciencia popular de Australia, tanto dentro como fuera del mundo del arte.

    imagen

    Esquilando a los carneros, 1888—1890, óleo sobre lienzo de Tom Roberts: artistas coloniales como Tom Roberts (1856—1931) capturaron aspectos de la vida cotidiana en la Australia colonial, como esta escena de hombres en un granero esquilando carneros.

    Sus pinturas más reconocidas involucran escenas de la pastoral y el interior de Australia. Los temas centrales de su arte son considerados los del trabajo, la conquista de la tierra, y una idealización del pionero rural. Para la década de 1890, la mayoría de los australianos eran habitantes de ciudades, y una visión romántica de la vida pionera le dio gran poder y popularidad a las imágenes del paisaje rural.

    Un ganadero de ovejas y sus ovejas se mueven a través de un campo dorado.

    Golden Summer, Eaglemont (1889) óleo sobre lienzo, de Arthur Streeton: Artistas como Arthur Streeton (1867—1943) intentaron capturar la luz y el color dorados únicos que caracterizan el paisaje australiano.

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    26.2: Australia is shared under a not declared license and was authored, remixed, and/or curated by LibreTexts.