5.2: La escritura en las humanidades
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Introducción
“Toda la gran literatura aborda directa o indirectamente dos preguntas: ¿Qué clase de mundo es este? y ¿Cómo debemos vivir en ella? ”
—Christopher Clausen
La escritura en las humanidades incluye plantear preguntas sobre los valores humanos. El objetivo último de la escritura en las humanidades es explicar/compartir la experiencia humana, usar la escritura como herramienta para reflexionar sobre la vida, y decir cómo se debe o no vivir la vida. Las “humanidades” como disciplina incluyen no sólo la literatura, sino también la filosofía, la ética, las artes escénicas, las bellas artes, la historia, aspectos de la antropología y los estudios culturales, las lenguas extranjeras, la lingüística, la jurisprudencia, las ciencias políticas y la sociología. En una clase de humanidades, es posible que se te pida que intentes el análisis de un poema, una interpretación o una obra de teatro, una pintura, una película o incluso una interpretación musical.
A menudo hay una diferencia de sentimiento entre la escritura en las Ciencias y la escritura en las Humanidades. La escritura en las Ciencias suele ser convergente (sentido orientado a encontrar o articular una respuesta específica a una pregunta específica). La escritura en las Humanidades suele ser divergente (sentido orientado a la exploración de múltiples respuestas a múltiples preguntas).
Categorías de Escritura en Humanidades
La escritura en las Humanidades se divide en tres categorías: escritura teórica, escritura creativa y escritura interpretativa y analítica. Los trabajos de término y los trabajos de investigación se incluyen en esta disciplina de la escritura cuando sus temas pertenecen al campo de las humanidades.
Escritura teórica
La escritura teórica implica escribir sobre un tema desde una perspectiva teórica. En física, por ejemplo, existe una teoría sobre cómo opera la galaxia llamada “teoría de cuerdas”. Un trabajo de física centrado en la teoría de cuerdas sería considerado un trabajo teórico.
Escritura Creativa
La escritura creativa intenta lograr, o crear, un afecto en la mente de los lectores. El afecto pretendido difiere dependiendo de los objetivos del escritor. La intención puede ser exponer sobre el proceso de duelo (catarsis), o hacer reír o llorar a una persona. Los resultados potenciales son ilimitados. La escritura creativa también se puede utilizar como una salida para que las personas puedan sacar sus pensamientos y sentimientos y ponerlos en papel. Muchas personas disfrutan de la escritura creativa pero prefieren no compartirla. La escritura creativa puede tener lugar en una variedad de formas. Poemas, cuentos, novelas e incluso letras de canciones son ejemplos de escritura creativa. Los puntos de vista respecto a lo que se engloba exactamente bajo el término escritura creativa difieren. Para algunos, la no ficción puede considerarse escritura creativa porque se realiza desde el punto de vista del autor y puede escribirse en un estilo individual que involucre al lector. De hecho, muchas universidades ofrecen cursos de “No ficción creativa”. A otros les gusta separar la no ficción de la escritura creativa porque trata de detalles que realmente tuvieron lugar, aunque se vean subjetivamente. Independientemente, la perspectiva del escritor es lo que importa, y si algo se considera escritura creativa o no es menos importante que producir un producto del que puedas estar orgulloso.
Narrador
Un narrador es la voz o persona que cuenta la historia. Nunca se debe asumir que un narrador de una historia está relacionado con el autor de alguna manera. Incluso si nosotros, como público, somos conscientes de que el autor de la historia alguna vez tuvo una experiencia similar a la del narrador, no podemos hacer suposiciones de que hay alguna verdad en el texto. Al escribir o discutir críticas, la intención del autor también está fuera de los límites porque independientemente de la intención del autor, el valor de un texto está determinado solo por la respuesta del lector. Un ejemplo de una autora que tiene una experiencia similar a la narradora de una historia que había escrito, es el cuento de Charlotte Perkins Gilman, The Yellow Wallpaper. Debido a que la autora había dado a conocer declaraciones revelando que había tenido un tratamiento médico sonriente en su vida al narrador de su historia, todavía no podemos asumir que el narrador y Gilman sean uno en la misma persona.
Un narrador en primera persona es cuando una persona narra la historia. Así, un lector reconocerá a un narrador en primera persona porque se utilizarán los pro-sustantivos “yo” y “mi”. Debido a que la historia es narrada por una persona, nos limitamos a los pensamientos y observaciones de esa persona. Hay muchas razones por las que un autor puede optar por usar un narrador en primera persona, pero la razón es principalmente para demostrar los cambios dentro de un personaje en particular, y también para construir suspenso. Por ejemplo, si un autor cambiara repentinamente una novela en primera persona a un narrador en tercera persona, el aspecto de “quién lo hizo” de la historia se arruinaría porque de repente podríamos sumergirnos en la mente de múltiples personajes.
También hay Tercera Persona Limitada y Tercera Persona Omnisciente. Limitado en tercera persona es cuando el narrador se limita a los pensamientos de un personaje en particular, pero hay un poco más de libertad que con un narrador en primera persona porque el narrador puede observar más fácilmente el comportamiento de los demás. Por último, un narrador omnisciente en tercera persona es cuando la lente del narrador se retrocede aún más, pero somos capaces de sumergirnos en las mentes de todos y cada uno de los personajes. Por lo tanto, un narrador omnisciente en tercera persona es más bien parecido a Dios en el sentido de que nos permite saber absolutamente cualquier cosa y todo lo que está sucediendo en la novela. Esto puede sonar como la forma más amena de componer, pero como se dijo anteriormente, hay inconvenientes para este tipo de narrador en el sentido de que puede ser más difícil crear un elemento de sorpresa para el lector.
Periodos Literarios
El deconstruccionismo es una aproximación a la literatura que sugiere que las obras literarias no producen un solo significado fijo porque nunca podemos decir lo que realmente queremos decir en el lenguaje.
Época Moderna Temprana que se extiende desde aproximadamente 1500 hasta 1800, marcada por el advenimiento del colonialismo y el capitalismo.
Modernismo La escritura y el arte se hicieron aproximadamente al inicio de la Primera Guerra Mundial (1914) hasta finales de la Segunda Guerra Mundial (1945).
El posmodernismo es un movimiento literario y artístico que floreció a finales del siglo XX, en parte en respuesta al Modernismo. Un tema común en este tipo de trabajos es la autorreflexión.
Redacción Interpretativa y Analítica
Redacción Interpretativa
- Una interpretación implica el descubrimiento de sentido en un texto (o película o pintura, etc.) o la producción de sentido en el proceso de lectura de un texto. Por lo tanto, la escritura interpretativa debe abordar muchas cuestiones. Trata de ayudar al lector a comprender eventos específicos (literarios, culturales o de otro tipo) en lugar de simplemente participar en un resumen. Por ejemplo, un estudiante que escribe un artículo interpretativo sobre un libro específico puede tratar de explicar las actitudes o puntos de vista del autor sobre un tema específico. El escritor del periódico utiliza entonces las pruebas que se encuentran en ese libro para respaldar sus afirmaciones. Un pobre ejemplo de escritura interpretativa es un reportaje de libro. Un buen ejemplo de escritura interpretativa es un artículo académico sobre otro texto.
La escritura podría hacer preguntas como: “¿Por qué sucedieron estos eventos?” o “¿Cuál fue el significado de estos acontecimientos para el autor o personaje principal?” a diferencia de, “¿Qué pasó” o “¿Cómo ocurrieron estos eventos?” Las primeras preguntas animan a los escritores a explorar sus propios pensamientos o a ahondar en la mente del escritor del texto, o incluso intentar ponerse en la piel del protagonista. Esto último es menos desafiante, ya que el libro o pieza de literatura expondrá claramente este tipo de información para el lector.
Escritura Analítica
- La escritura analítica examina los componentes de un texto. Los escritores de ensayos analíticos o artículos consideran la información, la separan y la reconstruyen para describir la información para que otro lector pueda darle sentido. Los escritores deben darle sentido a una obra antes de que puedan comenzar a describir sus partes constituyentes.
- La escritura analítica se centra en las palabras “cómo” y “por qué”. Un escritor suele utilizar cada uno de estos dos términos para dar prueba de sus analogías actuales. Al usar estos términos fuertes, un lector puede sentir que el escritor confía en su trabajo y sabe “cómo” y “por qué” debe reaccionar.
- La escritura analítica ocurre en cuatro pasos. El primer paso es identificar claramente el problema, la pregunta, o el tema. El segundo paso es definir el tema. El tercer paso es el análisis real del tema. Por último, el cuarto paso define la relación entre el tema y el análisis de ese tema.
Análisis e Interpretación de Literatura
- Hay mucha superposición en los procesos de análisis e interpretación, especialmente cuando se escribe sobre literatura. Escribir sobre literatura (poemas, cuentos, obras de teatro, etcs) a menudo implica hacer un argumento que puede respaldarse con ejemplos específicos del texto. Al interpretar un poema, el escritor debe esperar que tenga que incluir referencias específicas a las líneas, palabras o frases a las que se refieren. Un escritor que analice al personaje principal de The Great Gatsby debe incluir referencias específicas que expliquen por qué han llegado a una conclusión particular.
- Un ensayo que trate de literatura no debe ser un resumen del texto. No siempre está de más dar algunos ejemplos de fondo, pero el escritor debe enfocarse en hablar de las porciones del texto que enfatizan sus puntos, no resumiendo la pieza completa para el lector. Si el lector no está familiarizado con el texto primario, puede retroceder y leerlo ellos mismos. El trabajo del intérprete no es recapitular, sino hacer un argumento, y ojalá proporcionar algún tipo de iluminación de la obra.
- Siempre se debe hacer referencia a una pieza de literatura en tiempo presente.
- Echa un vistazo a este ensayo de muestra sobre la obra El sueño de una noche de verano
Ensayo de muestra
Es difícil leer El sueño de Una noche de verano sin notar al menos alguna dualidad dentro de la obra. Si bien es relativamente fácil de detectar en la “lamentable comedia” interpretada por los mecanicos, también hay ejemplos más matizados que se introducen en el Acto 2, Escena 1. Esta escena revela parte de la dualidad de la obra, específicamente en lo que respecta a las hadas, ya que continúa construyendo sobre el tema del primer acto de conflicto entre amantes.
El inicio de esta escena se abre con Puck platicando con otro hada. Esta es la primera aparición de cualquier hada y agrega un elemento de fantasía, o onírico, a la obra. El hada sin nombre anuncia que, “Yo sirvo a la Reina Hada,/Rocíe su orbe sobre el verde” (2.1.8-9). Esto encaja con la idea que muchas personas tienen de las hadas; son gente agradable asociada con la naturaleza. Nada de este hada es amenazante o incluso travieso. Esto está directamente en desacuerdo con el personaje de Puck. Puck pasa su tiempo fingiendo ser taburetes en los que las mujeres pueden sentarse, “Entonces me resbalo de su trasero, abajo la derriba,/Y 'Tailor' llora, y cae en la tos” (2.1.53-54). Él “asusta a las doncellas del pueblo” (2.1.35) y hace cosas como, “¿engañar a los vagabundos, riendo de su daño?” (2.1.39). Mientras el hada sin nombre está fuera esparciendo rocío sobre briznas de hierba, Puck está fuera esparciendo travesuras. El hada sin nombre representa lo bueno dentro del tipo de hadas, mientras que Puck representa al potencialmente amenazante. A esto se suma un examen del nombre de Puck. Según el hada sin nombre, Puck también es conocido como Robin Goodfellow (2.1.34); pero, no va por ese nombre, va por Puck. Si Puck fuera un hada más bondadosa, podría preferir ir por el nombre de Robin Goodfellow. Sin embargo, su decisión de jugar un papel más oscuro que las otras hadas refleja su decisión de ir por un apodo que suena menos agradable. Puck es más un diablillo que un hada. Tiene una mentalidad de embaucador que no está presente en las otras hadas.
Puck y el hada sin nombre son representativos de dos facciones más grandes, cada una encabezada por un hada más poderosa. Al inicio de la escena la hada sin nombre dice que sirve a la reina de las hadas, y Puck más tarde revela a quién sirve diciendo: “Bromeo a Oberon y le hago sonreír” (2.1.44). Más adelante en esta escena Oberon le pedirá a Puck que le haga un recado, y la sensibilidad del recado sugiere que Oberon no confiaría en cualquiera con él. Además de ser el bufón de Oberon, Puck también es su confidente.
La entrada de Oberon a la escena coincide con el comportamiento más amenazante que encarna Puck. Puck señala que, “Oberon está pasando cayó e ira,/Porque que ella como su asistente tiene/Un niño encantador, robado a un rey indio” (2.1.20-22). Oberon y todo lo que representa está en desacuerdo con Titania y todo lo que ella representa. El conflicto de Oberon y Titania se suma a los demás conflictos en la obra entre parejas: Teseo e Hipólita y el cuarteto Lisander/Hermia/Demetrius/Helena. También es adecuado que Oberon y Titania estén discutiendo por un niño humano. El mundo humano ha creado conflicto en el mundo de las hadas, así como el mundo de las hadas intensificará posteriormente el conflicto del mundo humano de los cuatro amantes.
Oberon y Titania se muestran en esta escena como teniendo emociones como cualquier humano ordinario. Esto refuerza el vínculo entre los dos mundos en la obra; el mundo de la fantasía y el mundo más concreto en el que viven los humanos. Oberon y Titania tienen otros amantes. Titania señala que Oberon ha estado pasando tiempo con Phillida e Hippolyta (2.1.66-71), mientras que Oberon contrata que Hippolyta ha tenido intimidad con Teseo (2.1.76-80). Argumentan sobre la infidelidad como lo haría cualquier humano en una relación similar. El hecho de que ambos parezcan haberse engañado el uno al otro puede no sumar del todo ya que Titania parece representar a un grupo demográfico de hadas más amable y gentil, a diferencia del más amenazante de Oberon. Pero Titania dice por qué hizo trampa. Ella llama a sus infidelidades, “las falsificaciones de los celos” (2.1.81). Titania está argumentando que sólo hizo trampa porque Oberon la llevó a ello. Quizás, necesitaba más atención de la que Oberon estaba dispuesto a dar. Quizás, ella estaba tratando de lastimar a Oberon como él la había lastimado. Estas son reacciones e impulsos muy humanos.
Sin embargo, estos no son meros humanos, sino hadas: no solo hadas, sino realeza de hadas. Debido a esta arruga, sus acciones, y su discordia, tiene un marcado efecto en el mundo que les rodea. Una vez que Oberon empezó a engañar a Titania,
Los vientos, ribeteados a nosotros en vano,
Como en venganza, han aspirado del mar Neburas
contagiosas que, cayendo en la tierra
, Cada río peletero ha hecho tan orgulloso
que han sobrepasado sus continentes. (2.1.88-92)
Además de las inundaciones también hay sequías, hambruna y muchos otros temas (2.1.93-114). La relación de estos dos es claramente la razón de la perturbación en la naturaleza. Esto se muestra cuando Titania dice: “Y esta misma progenie de males viene/de nuestro debate, de nuestra disensión./Somos sus padres y originales” (2.1.115-117). El problema que ha superado al mundo natural está en desacuerdo con los preparativos relativos al festival que se están llevando a cabo dentro de Atenas. Por mucho que el mundo forestal sea un lugar diferente a los muros de piedra de Atenas. Sin embargo, a pesar de sus diferencias, la naturaleza y el mundo civilizado interactuarán. Es imposible mantenerlos completamente separados a pesar de sus naturalezas separadas.
También vale la pena señalar cómo era la relación entre Oberon y Titania previa a su discordia,
Nos conocimos en colina, en dale, bosque, o hidromiel,
Por fuente pavimentada o por arroyo apresurado,
O en el margent varado del mar,
Para bailar nuestros tirabuzones al viento silbante. (2.1.83-86)
Eran como dos jóvenes amantes, que se conocieron en todas partes y no podían tener suficiente el uno del otro antes de que Oberon arruine las cosas. Titania le dice: “Pero con tus riñas has perturbado nuestro deporte” (2.1.87). Ciertamente, muchas relaciones encuentran problemas después de un período inicial de dicha; pero, también hay que señalar que las personas abusivas suelen parecer dulces y cariñosas antes de que se muestren sus verdaderos colores. Oberon puede ser tan cruel. Sólo quiere al chico indio porque Titania lo tiene; quizás, específicamente porque Titania lo ama. Después de todo, Oberon quiere que el niño sea un, “Caballero de su tren, para rastrear los bosques salvajes” (2.1.25). Como el rey hada Oberon debe tener muchos otros a los que pudiera llegar a ocupar ese tipo de puestos. Titania, en cambio, se preocupa genuinamente por él. Esto lo sabemos porque ella, “lo corona con flores, y le hace toda su alegría” (2.1.27). Oberon no puede comprender del todo por qué Titania no debería hacer lo que dice y así lo dice: “¿Por qué Titania debería cruzar su Oberon?” (2.1.119). Debido a que Oberon no puede comprender por qué Titania lo cruzaría, envía a Puck para que le consiga un jugo que le permita obligar a Titania a someterse (2.1.169-174). La falta de voluntad de Oberon para permitir que el espíritu libre de Titania quede impune es un ejemplo perfecto del comportamiento cruel y amenazante de su. El elemento de fantasía que añaden las hadas puede ser onírico, pero los sueños pueden convertirse en pesadillas, y Oberon es una personalidad más oscura para contrarrestar la luz de Titania.
Esta escena también tiene a Demetrio y Helena en ella, y nos proporciona una gran visión de sus personajes. Demetrio está cepillando a Helena y dice:
Yo soy tu perro de aguas; y, Demetrio,
Cuanto más me golpees te voy a adular.
Utilízame pero como tu perro de aguas, despreciame, pégame,
descuídeme, piérdeme; solo dame permiso,
Indigno como soy, para seguirte. (2.1.203-207)
Esto funciona en una variedad de niveles. Por un lado, trae a la obra una idea de amor más oscura, más masoquista, que está en desacuerdo con la pura noción de amor que el público puede asumir que Lysander y Hermia comparten. También revela a Helena como una mujer que actúa lo contrario de Titania. Titania maneja su relación abusiva buscando el amor en los brazos de otra persona, pasando tiempo con las personas que la cuidan y dedicando su tiempo a un niño. Ella se separa de su abusador, Oberon, en lugar de buscar su compañía. Hermia busca el abuso hacia fuera. Ella ve cualquier atención, por negativa que sea, como positiva simplemente porque es algún tipo de atención. Si Demetrio le diera una atención positiva, tal vez no estaría feliz por mucho tiempo. Demetrio, en cambio, le dice a Helena que mirarla le pone enfermo (2.1.213). Él le habla como si la odiara, y se necesita un corazón duro para mirar tan cruelmente a alguien tan patético. Oberon pasa a presenciar el intercambio entre estos dos y envía a Puck para poner a Demetrio bajo el mismo hechizo que quiere que Titania ponga bajo (2.1.259-266). Es esta parte de la escena la que pone en movimiento el resto de la obra, ya que Titania se pone bajo los efectos del hechizo, y Puck encuentra inadvertidamente a Lisandro en lugar de Demetrio.
Además de preparar el escenario para la acción que vendrá después, esta escena revela mucho sobre los personajes dentro de ella. Introduce a las hadas y su dualidad, y construye un aspecto más oscuro de la obra a través de la continuación del conflicto que actúa para contrarrestar parte del aturdimiento de la obra.
Aquí el escritor ha optado por enfocarse en una escena específica de la obra, y cómo encaja su argumento sobre la dualidad y el conflicto presentes dentro de la obra. Observe que a lo largo de todo el ensayo existen numerosos ejemplos desde dentro del texto. Si el autor no hubiera incluido estos, o hubieran resumido todo brevemente, el ensayo no sería tan fuerte como lo es actualmente. Aquí el lector puede ver exactamente qué líneas hacen pensar al escritor de la manera en que lo hace. Además, fíjate que el periódico no es un resumen de lo que sucede en la escena. Cuando el escritor da detalles sobre lo que sucede en la escena, es porque estos detalles se relacionan directamente con el tema de su trabajo.
Trabajos de investigación y trabajos de término
Los papeles de término tienen una variedad de elementos que los hacen destacar de otros papeles. Llevan tres características distintas. En primer lugar, hay una gran cantidad de investigación que entra en un trabajo de término. La investigación contiene diversos hallazgos como: hechos, estadísticas, entrevistas, citas, etc. Investigar y recopilar datos debe incluir comprender esa información una vez que se compila. La segunda característica es la cantidad de preparación que se necesita para recopilar, compilar, analizar y clasificar todo para crear un borrador de sus datos. Por último, la tercera característica implica conocer las reglas que deben seguirse al escribir un artículo de término específico en la disciplina de humanidades. Estas reglas generalmente serán transportadas por su instructor.
Escribir el trabajo de investigación implica un poco de trabajo de detective. Si bien hay mucha lectura por hacer sobre el tema elegido, la lectura no es el único camino para obtener información. Como escritor en humanidades, también puedes realizar entrevistas, encuestas, encuestas y clínicas de observación. Debes investigar y descubrir toda la información que puedas sobre el tema dado para que puedas formar una opinión coherente y válida.
Elementos del Trabajo de Humanidades
Se utilizan muchos estilos de documentación a la hora de escribir el artículo de humanidades. Elegir el estilo depende del tema que se aborde en la ponencia y del estilo que tu instructor pueda preferir que uses.
Cuando se trata de escribir realmente su trabajo, asegúrese de incluir los siguientes elementos: una introducción, una declaración de tesis, el cuerpo del trabajo (que debe incluir citas, y, por supuesto, las citas), y la conclusión.
Introducción
Como la mayoría de los trabajos y ensayos, una introducción es absolutamente necesaria a la hora de escribir en humanidades. Puede haber cierta confusión en cuanto a cuál debe venir primero; la introducción o la declaración de tesis. Esta decisión probablemente podría aclararse preguntándole a su instructor. Muchos escritores incluyen la declaración de tesis en su introducción. En términos generales, sin embargo, la introducción suele venir antes de la declaración de tesis.
La introducción debe agarrar a tu lector y hacer que se interese en seguir leyendo tu artículo. Haz una pregunta, di algo poderoso, o di algo polémico. Ser específico, no vago. Di algo interesante, no mundano. Relé algo que el lector tal vez no sepa, no algo que sea de conocimiento público. La idea es llamar la atención del lector, y mantenerla.
Una buena introducción puede ir algo como esto:
“Imagínate saliendo de clase sintiéndote renovado y relajado porque tu día está casi terminado. Corres por las escaleras y sales por las puertas solo para disfrutar del increíble aroma del aire fresco del exterior cuando de repente hueles algo completamente miserable. Se nota algo que se asemeja a una pequeña nube gris que sale de la boca de un compañero de estudios. Entonces tu garganta comienza a sentirse obstruida y justo cuando ya no puedes tomarla, tus pulmones ceden y sientes como si ya no pudieras respirar. Te piensas a ti mismo, '¿Qué me está pasando? ¿Me estoy muriendo? ' No, no exactamente. Tus pulmones y el resto de tu cuerpo acaban de verse afectados por lo que comúnmente se conoce como tabaquismo pasivo, que se está convirtiendo en una de las principales causas de muerte en Estados Unidos”.
Después de que se haya escrito la introducción, puede entonces entrar en su declaración de tesis. Mucha gente considera la declaración de tesis como una continuación de la introducción, sólo en el siguiente párrafo.
Declaración de Tesis
El enunciado de tesis debe venir al inicio de la ponencia. Presentará al lector el tema que pretendes abordar, y le dará una pista de qué esperar en las páginas que siguen. Las declaraciones de tesis deben evitar palabras y frases como, “en mi opinión...” o “creo que...” Comienza tu tesis tomando una postura de inmediato; sé firme en tu declaración, pero no insistente. O se te dará tu tema para tu trabajo o lo elegirás tú mismo. En cualquier caso, después de elegir el tema, escribir una declaración de tesis que describa claramente el argumento que pretendes abordar en el trabajo. La declaración de tesis será el centro de su ponencia. Se debe abordar un tema principal. A lo largo de la ponencia, lo que escribas se centrará en la declaración de tesis. A medida que su trabajo se desarrolle, es posible que desee, o necesite, revisar su declaración de tesis para delinear mejor su trabajo. A medida que su trabajo evoluciona, también lo hace su tesis. En otras palabras, al escribir su declaración de tesis, tenga en cuenta su trabajo, y al escribir su trabajo, tenga en cuenta su declaración de tesis. Tu trabajo defenderá tu tesis, así que escribe tu trabajo en consecuencia.
Por ejemplo, si el tema es “Analizando el 'Huckleberry Finn” de Mark Twain, su declaración de tesis podría abordar las implicaciones sociales o significados detrás de los personajes elegidos para la historia. Teniendo en cuenta la declaración de tesis, entonces escribirías tu artículo sobre los personajes de la historia. Digamos que estás escribiendo un trabajo de filosofía. Su declaración de tesis podría incluir dos argumentos opuestos, con la insinuación de que pretende argumentar o probar un lado del argumento. Muchas declaraciones de tesis están escritas de tal manera que intentan probar un argumento o punto de vista, pero retírate a ti mismo; haz de tu declaración de tesis una declaración de cómo planeas desmentir un argumento. Tal vez quieras intentar mostrar a tus lectores por qué un punto de vista específico no funciona.
Su declaración de tesis debe abordar un tema principal. Toma un punto de vista o un argumento, y el artículo es el desarrollo de este argumento. Si tu declaración de tesis es demasiado simple, obvia o vaga, entonces necesitas trabajarla un poco más. Deberías intentar escribirlo de una manera que capte la atención de tu lector, haciéndola interesante y estimulante. Debe ser de naturaleza específica, y abordar el tema de todo el trabajo. La declaración de tesis podrá escribirse para tratar de convencer al lector de un tema o punto de vista específico. También puede abordar un tema al que no hay una solución simple o respuestas fáciles; recuerda, hazlo que provoque la reflexión. Muchas declaraciones de tesis invitan al lector a estar en desacuerdo.
No se alarme si se encuentra a mitad de camino de su trabajo y quiere cambiar su declaración de tesis. Esto va a pasar. A veces un escritor empieza pensando que sabe exactamente el punto que quiere hacer en su papel, sólo para encontrar a mitad de camino que han tomado una dirección ligeramente diferente. No tengas miedo de modificar tu declaración de tesis. Pero una palabra de precaución; si modifica su declaración de tesis, asegúrese de verificar dos veces su trabajo para asegurarse de que esté respaldado por la tesis. Si ha cambiado su declaración de tesis, sería prudente, incluso aconsejable, que un tercero leyera su trabajo para asegurarse de que el trabajo respalda la tesis y la tesis revisada describe el trabajo.
Cuerpo
El “cuerpo” de su trabajo contiene la evidencia, el análisis y el razonamiento que sustentan su tesis. A menudo, el tema del trabajo se divide en subtemas. Normalmente, cada subtema se discute en un párrafo separado, pero no hay nada de malo en continuar un subtema a lo largo de varios párrafos. Es una buena práctica comenzar cada párrafo con una oración temática que introduzca el tema del nuevo párrafo y ayude a la transición entre párrafos. Una oración temática te ayudará a mantenerte enfocado mientras escribes el párrafo, y mantendrá a tu lector enfocado mientras lo lee.
Conclusión
El propósito de una conclusión es “concluir” la discusión de su trabajo. Especialmente si el trabajo es largo, es una buena idea “volver a tapar” las principales ideas presentadas en su trabajo. Si tu trabajo es argumentativo, es probable que quieras reforzar el punto de vista introducido en tu declaración de tesis; sin embargo, en lugar de repetir tu tesis, ofrece declaraciones finales que hagan uso de toda la información que has presentado para apoyar tu tesis. Intenta “hacer eco” de tu tesis para que tu lector entienda que has cumplido la “promesa” que implica una declaración de tesis, pero dale a tu lector una sensación de cierre en lugar de simplemente reafirmar todo lo que dijiste anteriormente solo terminándolo.
Aquí hay algunas estrategias para cerrar su discusión:
Después de resumir tus principales puntos/tesis podrías
- Comenta sobre la significación del tema en general: ¿por qué debería importarle a tu lector?
- Mirar al futuro: ¿Hay más trabajo por hacer sobre el tema? ¿Hay predicciones que puedas hacer sobre tu tema?
- Pregunta algo a tu lector: ¿Hay algo que tu lector pueda hacer? ¿Debería hacer?
Trabajos de Investigación Argumentativa
Una de las principales cosas que diferencia un trabajo de investigación a nivel universitario de los trabajos de investigación por debajo del nivel universitario es que casi siempre serán argumentativos; es decir, van a estar tomando una postura. La investigación se utiliza entonces para respaldar el argumento del escritor, o para poner su argumento en contexto. Los estudiantes nuevos en la universidad a menudo intentarán simplemente proporcionar información que haga que el trabajo de investigación se vuelva rancio e innecesario. Si todo lo que hace el papel es reempaquetar información antigua, ¿por qué no volver a la fuente original? Los trabajos que solo proporcionan información corren el riesgo de plagio involuntario. Si ninguna de la información proporcionada contiene sus propias ideas, entonces no citar todo significa que está plagiada. Sin embargo, la mayoría de los estudiantes se mostrarían reacios a citar la totalidad de su trabajo.
Plagio
El plagio resulta de incluir información no trivial (ideas, hechos, etc) de otra fuente sin reconocer su fuente. El plagio es uno de los delitos más graves que se pueden cometer en la academia e implica diversos grados. El plagio en su forma más flagrante incluye entregar un documento completo que no es el propio; también incluye no documentar las fuentes propias. Al escribir un trabajo de investigación, evite el plagio involuntario. Debido a que casi ningún conocimiento que no sean relatos de testigos presenciales es verdaderamente original, asegúrese de encontrar fuentes para toda la información no trivial. El plagio puede ser motivo para reprobar un trabajo o el curso en su conjunto.
Recursos a utilizar
La categoría humanidades ofrece muchas buenas fuentes de las que recabar información. Internet se está convirtiendo rápidamente en una importante fuente de información para la escritura de humanidades. Hay muchos sitios de historia, sitios de periodismo y noticias, sitios que se centran en la historia del cine, sitios dedicados a temas de mujeres, etc. Los recursos físicos más tradicionales incluyen diccionarios, enciclopedias, biografías, índices, resúmenes y publicaciones periódicas, y nuestro viejo amigo, la biblioteca.
Como puedes ver, hay muchos recursos entre los que elegir a la hora de escribir tu trabajo. Empezar en el nivel más básico y avanzar a partir de ahí. Por ejemplo, si estás escribiendo sobre una obra específica de un autor famoso, el lugar obvio para comenzar es con una lectura cuidadosa de la obra en cuestión. Una vez que hayas terminado, trata de articular lo que sabes que es verdad, lo que piensas que es probablemente cierto, y lo que está abierto a cuestionarse: es decir, qué es lo que podrías necesitar para averiguarlo. Es útil pasar por el proceso físico de escribir dos o tres preguntas clave en las que te gustaría enfocarte.
En ese momento, es posible que desee comenzar sus investigaciones adicionales con una búsqueda a través de una enciclopedia, o hacer una búsqueda en línea de los recursos disponibles, incluidas entrevistas. Después de haber encontrado allí la información que necesita, puede buscar libros específicos a través de un catálogo de tarjetas en una biblioteca. Puede encontrar que mientras busca un libro específico se encontrará con muchos otros libros útiles sobre el mismo tema. Luego puede comenzar a buscar a través de reseñas de libros para obtener información sobre su tema. Las reseñas de libros pueden ser especialmente informativas ya que a menudo identificarán temas importantes, plantearán nuevas preguntas y ampliarán tu sentido de lo que está en juego en el texto. A continuación, es posible que desee intentar buscar artículos en publicaciones periódicas, e incluso resúmenes de artículos, lo que proporcionará un resumen del contenido del artículo potencial.
Referencias
- La antología de Bedford de la literatura mundial