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1.6: Armonía y Tonalidad

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    Introducción

    Por favor, haga clic en el siguiente enlace y lea las cuatro páginas de la sección Armonía y Tonalidad: Armonía y Tonalidad.

    Acordes

    En la tradición occidental, en la música posterior al siglo XVII, la armonía se crea mediante el uso de acordes. Un acorde con tres miembros se llama tríada porque tiene tres miembros, no porque necesariamente esté construido en tercios. Dependiendo del tamaño de los intervalos que se utilicen, se forman diferentes calidades de acordes. En armonía popular y jazz, los acordes son nombrados por su raíz más diversos términos y personajes que indican sus cualidades. Para mantener la nomenclatura lo más simple posible, se aceptan algunos incumplimientos (no tabulados aquí). Por ejemplo, los miembros de acorde C, E y G forman una tríada de C mayor, llamada por defecto simplemente un acorde C. En un acorde A (pronunciado A-bemol), los miembros son A , C y E .

    En muchos tipos de música, notablemente barroca, romántica, moderna y jazz, los acordes a menudo se ven aumentados con “tensiones”. Una tensión es un miembro de cuerda adicional que crea un intervalo relativamente disonante en relación con el bajo. Siguiendo la práctica terciana de construir acordes apilando tercios, la primera tensión más simple se agrega a una tríada apilando sobre la raíz existente, tercera y quinta, otra tercera por encima de la quinta, dando a un nuevo miembro potencialmente disonante el intervalo de una séptima alejada de la raíz y por lo tanto llamado el “séptimo” del acorde, y produciendo un acorde de cuatro notas, llamado “séptimo acorde”.

    Dependiendo de los anchos de los tercios individuales apilados para construir el acorde, el intervalo entre la raíz y el séptimo del acorde puede ser mayor, menor o disminuido. (El intervalo de una séptima aumentada reproduce la raíz y, por lo tanto, se deja fuera de la nomenclatura cordal). La nomenclatura permite que, por defecto, “C7″ indique un acorde con una raíz, tercera, quinta y séptima deletreadas C, E, G y B . Otros tipos de acordes séptimos deben ser nombrados de manera más explícita, como “C mayor 7” (deletreada C, E, G, B), “C aumentada 7” (aquí la palabra aumentada se aplica al quinto, no al séptimo, deletreada C, E, G , B ), etc.

    Seguir apilando tercios encima de un séptimo acorde produce extensiones, y trae las “tensiones extendidas” o “tensiones superiores” (aquellas más de una octava por encima de la raíz cuando se apilan en tercios), las novenas, undécimas y trece. Esto crea los acordes que llevan su nombre. (Tenga en cuenta que a excepción de las díadas y tríadas, los tipos de acordes tercianos se nombran por el intervalo de mayor tamaño y magnitud en uso en la pila, no por el número de miembros de acorde: así un noveno acorde tiene cinco miembros [tónico, 3º, 5º, 7º, ], no nueve.) Las extensiones más allá de la decimotercera reproducen miembros de acordes existentes y (generalmente) quedan fuera de la nomenclatura. Las armonías complejas basadas en acordes extendidos se encuentran en abundancia en el jazz, la música tarde-romántica, las obras orquestales modernas, la música cinematográfica, etc.

    Por lo general, en el periodo de práctica común clásica un acorde disonante (acorde con tensión) se resuelve a un acorde consonante. La armonización suele sonar agradable al oído cuando hay un equilibrio entre los sonidos consonantes y disonantes. En palabras simples, eso ocurre cuando hay un equilibrio entre momentos “tensos” y “relajados”. Por esta razón, generalmente la tensión es “preparada” y luego “resuelta”.

    Preparar tensión significa colocar una serie de acordes consonantes que conducen suavemente al acorde disonante. De esta manera el compositor asegura introducir tensión sin problemas, sin molestar al oyente. Una vez que la pieza alcanza su subclímax, el oyente necesita un momento de relajación para aclarar la tensión, que se obtiene tocando un acorde consonante que resuelva la tensión de los acordes anteriores. El despeje de esta tensión suele sonar agradable para el oyente, aunque no siempre es así en la música de finales del siglo XIX, como Tristan und Isolde de Richard Wagner.

    Lección de Teoría: Introducción a los Acordes

    Haga clic en el enlace Introducción a los Acordes para trabajar en una lección de teoría interactiva sobre acordes, que son una combinación de tres o más notas.

     

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