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17.4: Otras artes románicas

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    Libros Ilustrados Románicos

    Muchos libros de culto producidos durante la época románica se caracterizaron por manuscritos iluminados.

    Objetivos de aprendizaje

    Identificar los ejemplos más conocidos de biblias y saltros iluminados durante la época románica

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • Varias escuelas regionales de arte convergieron durante el período románico temprano e influyeron en la producción de manuscritos iluminados y libros ilustrados.
    • La “escuela del Canal” de Inglaterra y el norte de Francia estuvo fuertemente influenciada por el arte anglosajón tardío, mientras que el estilo en el sur de Francia dependía más de la influencia ibérica. En Alemania y los Países Bajos, los estilos ottonianos continuaron desarrollándose; estos estilos, junto con las escuelas bizantinas, a su vez influyeron en Italia.
    • La iluminación románica se centraba típicamente en la Biblia, precediendo a cada libro por una gran inicial historiada, y el Salterio, donde las iniciales principales se iluminaban de manera similar.
    • El Salterio de San Albán es ampliamente considerado como uno de los ejemplos más importantes de la producción de libros de arte románico inglés.
    • Otros libros notables de adoración que representan el arte románico incluyen la Biblia Fécamp, la Biblia de Winchester y el Salterio Hunteriano.

    Términos Clave

    • salterio: El Libro de los Salmos, a menudo aplicado a un libro que contiene los Salmos impresos por separado.
    • historiado: Iluminado con diseños decorativos que representan partes del siguiente texto.
    • manuscrito iluminado: Un libro en el que el texto se complementa con decoración, como iniciales, bordes (marginalia) e ilustraciones en miniatura.

    Manuscritos iluminados en el periodo románico

    Varias escuelas regionales de arte convergieron durante el período románico temprano e influyeron en la producción de manuscritos iluminados y libros ilustrados. La “escuela del Canal” de Inglaterra y el norte de Francia estuvo fuertemente influenciada por el arte anglosajón tardío, mientras que el estilo en el sur de Francia dependía más de la influencia ibérica. En Alemania y los Países Bajos, los estilos ottonianos continuaron desarrollándose; estos estilos, junto con las escuelas bizantinas, a su vez influyeron en Italia. Para el siglo XII se habían desarrollado influencias recíprocas entre todas estas escuelas, aunque se mantenía cierto grado de distinción regional.

    La iluminación románica y los libros ilustrados se centraron en la Biblia, con cada libro precedido de una gran inicial historiada, y el Salterio, donde las iniciales principales fueron iluminadas de manera similar. En ambos casos, ejemplos más lujosos contenían ciclos de escenas en páginas completamente iluminadas, a veces con varias escenas por página. Las Biblias en particular a menudo presentaban páginas grandes y podrían estar encuadernadas en más de un volumen. Ejemplos bien conocidos de manuscritos de esta época incluyen el Salterio de San Albán, el Salterio Hunteriano, la Biblia de Winchester (la “Hoja de Morgan”), la Biblia Fécamp, la Biblia Stavelot y la Biblia Parc Abbey.

    Al final del período, los talleres comerciales de artistas y escribas fueron significativos y la iluminación (y los libros en general) se volvieron más ampliamente disponibles tanto para los laicos como para el clero.

    Obras de Arte Conocidas

    Salterio de San Albán

    El Salterio de San Albán, también conocido como el Salterio de Albani o el Salterio de Christina de Markyate, es un manuscrito iluminado inglés y uno de varios saltros creados en o para la Abadía de San Albán en el siglo XII. Es ampliamente considerado uno de los ejemplos más importantes de la producción de libros románicos ingleses, con una abundancia de decoración sin precedentes, con más de 40 miniaturas de página completa y contiene una serie de innovaciones iconográficas que perduraron a lo largo de la Edad Media.

    Esta representación es suntuosa y colorida.

    Salterio de San Albán: Una escena que representa a María Magdalena anunciando noticias del Cristo resucitado. El Salterio de San Albán es ampliamente considerado como uno de los ejemplos más importantes de la producción de libros románicos ingleses.

    Salterio Hunteriano

    También conocido como el Salterio de York, el Salterio Hunteriano es un manuscrito iluminado producido en Inglaterra alrededor de 1170 y considerado un ejemplo llamativo del estilo románico. El libro se abre con un calendario ilustrado, y cada mes comienza con las letras historiadas “KL”, una abreviatura de kalenda (es decir, el primer día del mes). A continuación se presentan 13 páginas de miniaturas prefáticas de página completa con dos escenas a una página: tres páginas de escenas del Antiguo Testamento, seis páginas de escenas de la Vida de Cristo (aunque quizás faltan más páginas), e inusualmente para esta fecha, tres páginas de la Vida de la Virgen, incluyendo una Muerte de la Virgen con un procesión fúnebre y una Asunción.

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    Salterio Hunteriano: Representación del signo astrológico Géminis, con los gemelos Castor y Pollux. El Salterio Hunteriano se produjo en Inglaterra alrededor de 1170 y es considerado un ejemplo llamativo de este estilo románico.

    Estas son las primeras miniaturas inglesas que tienen fondos de pan de oro incisos con patrones de líneas y puntos. Después de estas páginas vienen dos miniaturas de página completa de David tocando su arpa y una inicial de “Beatus” para el inicio del Salmo 1 (“Beatus vir”). Todos los salmos tienen una gran inicial iluminada, a menudo historiada, y cada verso comienza con una inicial de oro agrandada. El inicio de las 10 divisiones tradicionales del texto tienen iniciales especialmente grandes, típicas de este estilo.

    Biblia Winchester

    La Biblia de Winchester es un manuscrito románico iluminado producido en Winchester entre 1160 y 1175. Con folios de 583 x 396 mm (23 x 16 pulgadas), es la Biblia inglesa más grande sobreviviente del siglo XII.

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    Biblia de Winchester: Una escena que representa a Dios dirigiéndose a Jeremías. Durante el período románico, el foco de mayor iluminación en Occidente pasó del Libro del Evangelio al Salterio y la Biblia, y el manuscrito de Winchester es uno de los ejemplos más lujosos.

    Durante el período románico, el foco de mayor iluminación en Occidente pasó del Libro del Evangelio al Salterio y la Biblia, y el manuscrito de Winchester es uno de los ejemplos más lujosos. La obra está incompleta; muchas iluminaciones quedaron sin terminar y otras fueron removidas deliberadamente. Las iluminaciones aparecen en diferentes etapas de finalización, que van desde contornos ásperos y dibujos entintados hasta imágenes doradas sin pintar y figuras completas en todos menos los detalles finales. En total, 48 de las principales iniciales historiadas que inician cada libro están completas.

    Biblia Fécamp

    La Biblia Fécamp es una Biblia latina iluminada producida en París durante el tercer cuarto del siglo XIII. Cada libro de la Biblia y las secciones principales de los Salmos son introducidos por una gran inicial historiada en colores y oro, con la excepción de los libros de Deuteronomio, Isaías y Hageo. En total, existen 79 iniciales historiadas. Los inicios de los prólogos tienen grandes iniciales zoomorfas y foliadas. El inicio de cada capítulo está marcado por una pequeña inicial en rojo con florituras de pluma azul o en azul con florituras de pluma roja.

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    Una página de la Biblia Fécamp: La Biblia Fécamp es una Biblia latina iluminada producida en París a finales del siglo XIII. Esta página muestra los llamativos florecimientos azules y rojos.

    Pintura Románica y Vidrieras

    La pintura de la época románica consistió en elaboradas decoraciones murales y exquisitas vidrieras.

    Objetivos de aprendizaje

    Dar ejemplos de pintura románica y arte en Francia y España

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • La pintura románica estuvo muy influenciada por el arte bizantino y por la energía anticlásica del arte insular de las Islas Británicas. A partir de estos elementos se forjó un estilo altamente innovador y coherente en pintura y vidrieras.
    • Las grandes superficies murales y las bóvedas lisas y curvas de la arquitectura románica se prestaron para elaborar pinturas murales y decoración mural.
    • Uno de los esquemas de pintura más intactos que aún existen se encuentra en el Saint-Savin-sur-Gartempe en Francia, donde la larga bóveda de cañón de la nave está decorada con escenas del Antiguo Testamento.
    • Los fragmentos más antiguos conocidos de vidrieras pictóricas medievales parecen datar del siglo X; las figuras, aunque rígidas y formalizadas, demuestran una considerable competencia en el diseño, lo que indica que su creador estaba bien acostumbrado al medio.
    • Los artesanos del vidrio fueron más lentos que los arquitectos para cambiar su estilo, por lo que mucha cristalería de la primera parte del siglo XIII puede considerarse esencialmente románica.
    • Grandes figuras de la Catedral de Estrasburgo creadas en aproximadamente 1200 son de una calidad especialmente fina. Otros ejemplos excepcionales de vidrieras se pueden encontrar en la Iglesia de Saint Kunibert en Colonia, realizada alrededor de 1220.

    Términos Clave

    • Arte románico: El arte de Europa desde aproximadamente el 1000 d.C. hasta el auge del estilo gótico en el siglo XIII o posteriores, dependiendo de la región.
    • iconoclasia: La destrucción de iconos religiosos y otras imágenes o monumentos por motivos religiosos o políticos.

    La pintura románica y otras formas de arte estuvieron muy influenciadas por el arte bizantino y la energía anticlásica del arte insular de las Islas Británicas. A partir de estos elementos se forjó un estilo altamente innovador y coherente en iluminación, pintura y vidrieras.

    Pinturas murales

    Las grandes superficies murales y las bóvedas lisas y curvas de la arquitectura de la época románica se prestaron a elaborar pinturas murales y decoraciones murales. Desafortunadamente, muchas de estas primeras pinturas murales han sido destruidas por la humedad, y en algunos casos las paredes han sido reenlucidas y pintadas. En Inglaterra, Francia y los Países Bajos, esas imágenes fueron sistemáticamente destruidas o blanqueadas en episodios de iconoclasia durante la Reforma. En Dinamarca y en otros lugares, muchos han sido restaurados desde entonces. En Cataluña (España), hubo una campaña nacional para salvar tales murales a principios del siglo XX trasladándolos a custodia en Barcelona, dando como resultado la espectacular colección en el Museo Nacional de Arte de Cataluña. En otros países, las pinturas murales románicas han sufrido la guerra, el abandono y el cambio de moda.

    Un esquema clásico para la decoración pintada de una iglesia se derivó de ejemplos anteriores, a menudo en mosaico. En su punto focal en la semicúpula del ábside, presentaba comúnmente ya sea a Cristo en Majestad o a Cristo Redentor entronizado dentro de una mandorla y enmarcado por las cuatro bestias aladas, símbolos de los Cuatro Evangelistas. Estas imágenes iconográficas compararon directamente con ejemplos de las portadas doradas o iluminaciones de los Libros del Evangelio de la época. Si la Virgen María era la patrona de la iglesia, podría sustituir a Cristo en el ábside. En las paredes del ábside de abajo había santos y apóstoles, a menudo incluyendo escenas narrativas. En el arco del santuario había figuras de apóstoles, profetas, o los 24 ancianos del Apocalipsis, mirando hacia un busto de Cristo o su símbolo el Cordero en lo alto del arco. La pared norte de la nave a menudo contenía escenas narrativas del Antiguo Testamento, mientras que la pared sur estaba dedicada a escenas del Nuevo Testamento. En la pared trasera oeste había un Juicio Final con un Cristo entronizado y juzgando en lo alto.

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    La Virgen y el Niño en Majestad y la Adoración del Maji: Maestro de Pedret, La Virgen y el Niño en Majestad y la Adoración de los Reyes Magos, ábside fresco, España, c. 1100, ahora Los Claustros.

    Uno de los esquemas más intactos que aún existen se encuentra en Saint-Savin-sur-Gartempe en Francia. La larga bóveda de cañón de la nave proporciona una excelente superficie para el fresco y está decorada con escenas del Antiguo Testamento, mostrando la Creación, la Caída del Hombre, y otras historias. Las pinturas incluyen una animada representación del Arca de Noé, completa con un temible mascarón de proa y numerosas ventanas a través de las cuales se puede ver a Noé y su familia en la cubierta superior, pájaros en la cubierta media y parejas de animales en la cubierta inferior. Otra escena muestra el pantano del ejército del faraón junto al Mar Rojo. El esquema se extiende a otras partes de la iglesia, con el martirio de los santos locales mostrado en la cripta y el Apocalipsis mostrado en el nártex. La gama de colores se limita a azul-verde claro, ocre amarillo, marrón rojizo y negro. Pinturas similares existen en Serbia, España, Alemania, Italia y otras partes de Francia.

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    San Isidoro en León, España: La cripta pintada de San Isidoro en León, España

    Vidrieras

    Los fragmentos más antiguos conocidos de vidrieras pictóricas medievales parecen datar del siglo X. Las primeras figuras intactas incluyen cinco ventanas de profetas en Augsburgo que datan de finales del siglo XI. Las figuras, aunque rígidas y formalizadas, demuestran una considerable competencia en el diseño, tanto pictóricamente como en el uso funcional del vidrio, lo que indica que su fabricante estaba bien acostumbrado al medio.

    Los artesanos del vidrio fueron más lentos que los arquitectos para cambiar su estilo, por lo que mucha cristalería de la primera parte del siglo XIII es esencialmente románica. Grandes figuras de la Catedral de Estrasburgo, creadas alrededor del 1200, son de una calidad especialmente fina. Algunos de estos han sido retirados a los museos para su protección y mejor visionado. Otros ejemplos excepcionales de vidrieras se pueden encontrar en la Iglesia de Saint Kunibert en Colonia, realizada alrededor de 1220. La mayor parte de las magníficas vidrieras de Francia, incluida la famosa ventana “Árbol de Jesse” de la Catedral de Chartres, data del siglo XIII. El vidrio era caro y bastante adaptable en el sentido de que podía agregarse o reorganizarse, y a menudo se reutilizaba cuando las iglesias se reconstruían en estilo gótico.

    La representación del profeta Daniel es colorida, rígida y formalizada.

    Vidrieras románicas: Vidrieras, el profeta Daniel de la Catedral de Augsburgo, finales del siglo XI.

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