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20.6: Textiles del Renacimiento del Norte

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    Textiles flamencos del Renacimiento del Norte

    Durante la época de Borgoña, Flandes se convirtió en una de las partes más ricas de Europa, donde se producían magníficos tapices.

    Objetivos de aprendizaje

    Examinar la importancia de los tapices en Flandes durante el periodo Borgoña

    Claves para llevar

    Puntos Clave

    • Hacia 1433, la mayor parte del territorio belga y luxemburgués, junto con gran parte del resto de los Países Bajos, pasaron a formar parte de Borgoña bajo Felipe el Bueno. Cuando María de Borgoña, nieta de Felipe el Bueno, se casó con Maximiliano I, los Países Bajos se convirtieron en territorio de los Habsburgo.
    • Tapices flamencos colgaban en las paredes de castillos de toda Europa. Algunos diseños fueron influenciados por las pinturas de los principales artistas renacentistas italianos como Rafael, que fueron copiados en forma textil por artistas flamencos que se formaron en la península italiana.
    • Millefleurs fue un estilo particularmente popular a finales del siglo XV y principios del XVI. Este estilo presenta fondos llenos de pequeños, pero detallados, ramos de flores. El nombre literalmente se traduce del francés como “mil flores”.
    • Entre los tapices flamencos más famosos se encuentra La caza del unicornio, a menudo conocidos como los Tapices de Unicornio: una serie de siete tapices que datan de 1495 a 1505.
    • Las dos interpretaciones principales de muchos tapices flamencos del Renacimiento dependen del simbolismo pagano y cristiano.

    Términos Clave

    • caricatura: Un dibujo preparatorio bidimensional de una obra terminada.
    • corte: Una técnica decorativa que implicaba realizar pequeños cortes en el tejido exterior de una prenda con el fin de revelar la prenda interior o forro.
    • Flandes: Un estado subnacional en el norte de la Bélgica federal, la fusión institucional de una región territorial y la “comunidad” de lengua holandesa que también tiene/comparte alguna autoridad en la región capital Bruselas.
    • unicornio: Una bestia mítica tradicionalmente representada como que tiene las patas de un dólar, el cuerpo de un caballo, la cola de un león, y un solo cuerno espiral en la cabeza; símbolo de virginidad.
    • tapices: Una forma de arte textil, tradicionalmente tejida en un telar vertical, sin embargo también se puede tejer en un telar de piso. Se compone de dos conjuntos de hilos entrelazados, los que corren paralelos a la longitud (llamados urdimbre) y los paralelos al ancho (llamados trama); los hilos de urdimbre se colocan bajo tensión en un telar, y el hilo de trama se pasa de un lado a otro a través de parte o todas las urdimbres.

    La evolución del arte y la industria

    Hacia 1433 la mayor parte del territorio belga y luxemburgués, junto con gran parte del resto de los Países Bajos, pasaron a formar parte de Borgoña bajo Felipe el Bueno. Cuando María de Borgoña, nieta de Felipe el Bueno, se casó con Maximiliano I, los Países Bajos se convirtieron en territorio de los Habsburgo. Su hijo, Felipe I de Castilla (Felipe el Guapo), fue el padre del posterior Carlos V. El Sacro Imperio Romano se unificó con España bajo la dinastía de los Habsburgo después de que Carlos V heredara varios dominios.

    A finales de la Edad Media, especialmente durante el período Borgoña (los siglos XV y XVI), las ciudades comerciales de Flandes, particularmente Gante, Brujas e Ypres, la convirtieron en una de las partes más ricas y urbanizadas de Europa, tejiendo la lana de las tierras vecinas en tela tanto para uso doméstico como para exportación. Como resultado, se desarrolló una cultura muy sofisticada, con logros impresionantes en las artes y la arquitectura, rivalizando con los del norte de Italia. El comercio en el puerto de Brujas y la industria textil, principalmente en Gante, convirtieron a Flandes en la parte más rica del norte de Europa a finales del siglo XV.

    La influencia de Rafael en Bruselas

    El gran periodo del tejido renacentista en Bruselas data del tejido encomendado por el papa León X (1475-1521) a un consorcio de sus estudios de Los Hechos de los Apóstoles después de las caricaturas de Rafael, entre 1515 y 1519. Se aplicaron por primera vez en estos tapices las convenciones de una representación pictórica monumental con los efectos de perspectiva que se esperarían de un fresco u otra decoración mural.

    El destacado pintor y diseñador de tapices Bernard van Orley (que se formó en Italia) transmutó las figuras monumentales rapaelescas para forjar un nuevo estilo de tapiz que combinaba el estilo figurativo italiano y la interpretación en perspectiva con las ricas tradiciones narrativas y ornamentales de los Países Bajos. Tales elementos se pueden encontrar en su serie de nueve partes llamada The Honors, de la cual el tapiz Fortuna es un ejemplo notable.

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    Fortuna de Bernard van Orley. (c. 1520): De un conjunto de nueve partes llamado The Honors, tejido en el taller de Pieter van Aelst, Bruselas.

    Millefleurs

    Literalmente traduciéndose como “mil flores”, el estilo Millefleurs se refiere a un estilo de fondo de muchas flores y plantas pequeñas diferentes, generalmente mostradas en un suelo verde, como si crecieran en pasto. Este estilo fue el más popular en el tapiz francés y flamenco de finales del siglo XV y principios del siglo XVI, con los ejemplos más conocidos en la serie La caza del unicornio (ver abajo). Estos son de lo que se ha llamado el periodo “clásico”, donde cada “ramo” o planta es diseñado individualmente, improvisado por los tejedores mientras trabajaban, mientras que posteriormente los tapices, probablemente en su mayoría hechos en Bruselas, suelen tener imágenes especulares de plantas en los lados derecho e izquierdo de la pieza, sugiriendo una caricatura reutilizado dos veces. Otro ejemplo clásico es El triunfo de la muerte (1510—1520), en el que los destinos representan a la muerte ya que están por encima del cuerpo de una doncella caída. El fondo consiste en una rica vegetación esperada en la tradición millefleurs.

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    El triunfo de la muerte (1510—20): Los tres destinos (Clotho, Lachesis y Atropos), que giran, extraen y cortan el Hilo de la Vida, representan a la Muerte, ya que triunfan sobre el cuerpo caído de Castidad. Este es el tercer tema del poema de Petrarca “Los triunfos”. Primero, el amor triunfa, luego el amor es superado por la castidad, la castidad por la muerte, la muerte por la fama, la fama por el tiempo y el tiempo por la eternidad.

    La caza del unicornio

    Tapices flamencos colgaban en las paredes de castillos de toda Europa. Entre los tapices flamencos más famosos se encuentra La caza del unicornio, a menudo referidos como los Tapices de Unicornio. Estos constituyen una serie de siete tapices que datan de 1495—1505. Los tapices muestran a un grupo de nobles y cazadores en busca de un unicornio. Los tapices fueron tejidos en lana, hilos metálicos y seda. Los colores vibrantes aún evidentes en la actualidad se produjeron con tres plantas de tinte: soldadura (amarillo), más loco (rojo) y woad (azul). Un tapiz, La captura mística del unicornio, sobrevive sólo en dos fragmentos.

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    El segundo de los tapices de unicornio: El segundo de los siete tapices, a menudo llamado El unicornio se encuentra.

    Tradiciones interpretativas: paganas y cristianas

    Gran parte de la historia de los Tapices Unicornio está en disputa, y hay muchas teorías sobre su propósito y significado originales, incluyendo sugerencias de que los siete tapices no estaban originalmente colgados juntos. No obstante, parece probable que fueran comisionados por Ana de Bretaña para celebrar su matrimonio con el rey de Francia Luis XII.

    Las dos interpretaciones principales de los tapices dependen del simbolismo pagano y cristiano respectivamente. La interpretación pagana se centra en la tradición medieval de los amantes seducidos, mientras que los escritos cristianos interpretan al unicornio y su muerte como la Pasión de Cristo. El unicornio ha sido identificado durante mucho tiempo como un símbolo de Cristo por los escritores cristianos, permitiendo que el simbolismo tradicionalmente pagano del unicornio se vuelva aceptable dentro de la doctrina religiosa. Los mitos originales que rodean La caza del unicornio se refieren a una bestia con un cuerno que sólo puede ser domada por una virgen. Posteriormente, los estudiosos cristianos tradujeron esto en una alegoría por la relación de Cristo con la Virgen María.

    El antiguo paganismo grecorromano radica en la interpretación de El triunfo de la muerte, con los destinos provenientes de tiempos precristianos. Sin embargo, el tapiz también puede alinearse con la tradición vanitas, que comenzó a surgir en el arte del Renacimiento del Norte y se volvería enormemente popular entre las clases elitistas de los Países Bajos durante el período barroco. Las imágenes de Vanitas, ya sea como naturalezas muertas o como mujeres adorando sus reflejos, suelen acoplar preocupaciones terrenales (transitorias) con un símbolo o espectro de muerte. No importa cuán preocupada pueda estar una mujer con su belleza, la muerte siempre acecha en el fondo y puede golpear en cualquier momento, haciendo que el espectador se concentre en la preparación de su alma para la otra vida.

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