13.7: Estilo Nihonga y Yoga
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| Estilo Nihonga | Estilo Yoga | ||
|---|---|---|---|
| Tomioka Tessai | Dos Divinidades Bailando | Kuroda Seiki | Lakeside |
| Takeuchi Seiho | Gato Atigrado | Asai Chu | Cosecha |
| Uemura Shoen | Jo-No-Mai | Fujishima Takeji | Reminiscencia de la Era Tempyo |
Las pinturas Nihonga son técnicas y materiales artísticos tradicionales japoneses aplicados a las pinturas modernas. Los métodos se basan en mil años de historia del arte japonés, creados sobre papel o seda en uno o varios colores. Las obras monocromáticas se crean con tinta hecha de cenizas mezcladas con pegamento mientras que las obras policromadas se crean con colores hechos de minerales, conchas u otros minerales naturales que se muelen y mezclan con aglutinantes. Muchas de las obras son en forma de pantallas o paneles y no se ponen debajo del vidrio como en las pinturas tradicionales.
La pintura de yoga se basa en pinturas de estilo occidental de artistas japoneses y utiliza técnicas y materiales que se encuentran en el arte europeo. El término yoga fue creado para diferenciar este estilo de arte del estilo tradicional del arte japonés. La pintura de yoga se basa en pinturas al óleo, tintas, pasteles, acuarelas, todos los recursos utilizados por artistas europeos e introducidos en Japón por los misioneros cristianos.
Pintores de estilo Nihonga
Tomioka Tessai (1837 —1924) fue pintor y calígrafo y considerado uno de los primeros grandes artistas del estilo nihonga. Su nombre original era Yusuke, pero utilizó como seudónimo a Tessai. Dos divinidades Bailando, (13.77) fue pintado en 1924 sobre eginu (seda) usando pinceles y tintas. Las gradaciones de tinta negra son controladas por el artista, quien regula cuidadosamente cuánta agua y presión se agrega al pincel. Takeuchi Seihō (1864 - 1942), también pintor japonés del género Nihonga, fue uno de los fundadores de Nihonga. Su trabajo durante más de medio siglo y fue pensado como el maestro de los pintores de antes de la guerra. Tabby Cat (13.78) representa la cuidadosa y precisa pintura estilo Nihonga de un gato atigrado manchado. Tiene una cola corta, que era común en Japón, el gato está en forma de “S” al ver su espalda mientras el gato nos está mirando hacia atrás mientras se arregla.
Uemura Shōen (1875 — 1949) (su nombre real era Uemura Tsune) fue una importante artista femenina en Japón. Era conocida principalmente por sus pinturas bijinga de mujeres hermosas al estilo Nihonga, aunque sí creó trabajos sobre temas históricos y temas tradicionales. Jo-no-Mai (13.79) se inspiró en un baile realizado durante la obra Soshi-arai Komachi. La mujer Geisha exquisitamente pintada parece flotar sobre el lienzo.
Pintores de estilo yoga
Una de las líderes del movimiento Yoga fue Kuroda Seiki (1866-1924), quien trajo ideas occidentales a Japón. Estudiando arte en París, Seiki fue influenciado por el impresionismo y el post-impresionismo. Lakeside (13.80) fue una pintura Plein aire similar a como los grandes maestros pintaron en Francia, mostrando a una joven en un lago. Asai Chū (1856-1907) fue conocido por su trabajo pionero para desarrollar el estilo Yoga en Japón y muestra claramente la influencia del Impresionismo y el Realismo en su pintura Harvest (13.81), mostrando colores inusuales en las pinturas japonesas. Fujishima Takeji (1867—1943) desarrolló su estilo de usar el Romanticismo y el Impresionismo dentro del estilo Yoga en Japón, como se retrata en Butterflies (13.82). Utilizó pintura al óleo y una composición natural con sombras creando profundidad, pero aún retratando a la mujer de primer plano con mariposas.
