12.6: Fuga
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Introducción
En la música, una fuga es una técnica compositiva contrapuntal en dos o más voces, construida sobre un tema (tema) que se introduce al principio en imitación (repetición a diferentes tonos) y que se repite frecuentemente en el transcurso de la composición.
El término inglés fugue se originó en el siglo XVI y se deriva de la palabra francesa fuga o fuga italiana. Esto a su vez viene del latín, también fuga, que a su vez está relacionado tanto con fugere (“huir”) como fugare (“perseguir”). La forma adjetiva es fugal. Las variantes incluyen fughetta (literalmente, “una pequeña fuga”) y fugato (un pasaje en estilo fugal dentro de otra obra que no es una fuga).
Una fuga suele tener tres secciones: una exposición, un desarrollo y, finalmente, una recapitulación que contiene el retorno del sujeto en la clave tónica de la fuga, aunque no todas las fugas tienen una recapitulación. En la Edad Media, el término era ampliamente utilizado para denotar cualquier obra de estilo canónico; para el Renacimiento, había llegado a denotar obras específicamente imitativas. Desde el siglo XVII, ha descrito lo que comúnmente se considera como el procedimiento de contrapunto imitativo más desarrollado.
La mayoría de las fugas se abren con un tema principal corto, el sujeto, que luego suena sucesivamente en cada voz (después de que la primera voz haya terminado de afirmar el sujeto, una segunda voz repite el sujeto a un tono diferente, y otras voces se repiten de la misma manera); cuando cada voz ha entrado, la exposición está completo. Esto suele ir seguido de un pasaje de conexión, o episodio, desarrollado a partir de material escuchado anteriormente; luego se escuchan más “entradas” del tema en claves relacionadas. Los episodios (en su caso) y las entradas suelen alternarse hasta la “entrada final” del tema, momento en el que la música ha vuelto a la clave de apertura, o tónica, que suele ir seguida de material de cierre, la coda. En este sentido, una fuga es un estilo de composición, más que una estructura fija.
Exposición
La siguiente tabla ilustra la estructura de la exposición de la fuga:
Voz | Temas jugados | Temas jugados | Temas jugados | Temas jugados |
Soprano | Sujeto | Contador sujeto 1 | Contador sujeto 2 | Contestar |
Alto | Contestar | Contador sujeto 1 | Contador sujeto 2 | |
Bass | Sujeto | Contador sujeto 1 |
Escucha: Fuga: Asunto y Respuestas
Escuche a J. S. Bach, “Little” Fugue (Sol menor, BWV 578) a continuación; los diferentes colores representan las voces de la fuga. Consulta si puedes identificar el tema y las respuestas a lo largo de la pieza.
Después de la Exposición: Episodios, Desarrollo
Escucha: Fugue: Episodios, Desarrollo
Por favor, escuche lo siguiente junto con la partitura:
J. S. Bach, Concierto de Brandenburgo No. 4, 3er Movimiento, Presto
Términos Clave
- Exposición — la sección de apertura de la fuga, termina cuando el tema se presenta en cada voz.
- Tema — el tema principal de la fuga.
- Respuesta — sujeto imitado en otra voz.
- Contrasujeto — nuevo material en la voz en la que previamente se expuso el sujeto.
- Episodios — transiciones basadas en el material de exposición.
- Desarrollo — sujeto y respuesta que se está desarrollando.
- Revisión y adaptación. Proporcionado por: Lumen Learning y Natalia Kuznetsova. Licencia: CC BY-SA: Atribución-CompartirIgual
- Fuga. Proporcionado por: Wikipedia. Ubicado en: https://en.wikipedia.org/wiki/Fugue. Licencia: CC BY-SA: Atribución-CompartirIgual
- Página manuscrita de Ricercar de J.S. Bach. Ubicado en: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Ricercare_a_6_from_The_Musical_Offering.jpg. Licencia: Dominio Público: No Conocido Derechos de Autor