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11.14: Magnificat

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    Este breve artículo describe nuestro ejemplo de escucha de Arvo Pärt, Magnificat. Por favor, preste especial atención a la técnica compositiva del tintinnabuli, que se refiere a un sonido de timbre o campana; puede seguir este enlace para obtener más explicaciones. Definitivamente se escucha eso en Magnificat cuando una tríada es cantada por tres partes de voz mientras que una cuarta canta una simple melodía paso a paso. ¿Te acuerdas del organum estilo Notre Dame que estuvimos de nuevo en nuestra cobertura de la Edad Media? Esos pasajes en Magnificat con un dron contra una línea melódica reflejan la influencia directa de ese género medieval en esta composición moderna.

    Introducción

    Magnificat fue compuesto en 1989 por Arvo Pärt. Un escenario del texto latino Magnificat, es en estilo tintinnabuli, que fue inventado por Pärt a mediados de la década de 1970. Se anota a capella para coro mixto: soprano solo, sopranos I y II, alto, y divisi tenor y bajo. Dura aproximadamente siete minutos.

    Composición

    Aspectos estilísticos

    La tintinnabulación es el aspecto más importante del Magnificat de Pärt. Según el biógrafo y amigo de Pärt, Paul Hillier, el Magnificat “muestra la técnica del tintinnabuli en su forma más flexible y refinada”. Pärt también utiliza drones; una G de segunda línea en el alto cerca del final de la pieza, así como la C del tercer espacio (en la que siempre permanece la línea soprano solo) que proporciona un centro tonal para la pieza. Hillier dice que “muchas piezas [de Pärt] tienden a través de la longitud y la repetición a establecer una sensación de atemporalidad o un presente continuo; el uso de drones (que en cierto sentido son una repetición continua) refuerza este efecto”.

    La esposa de Arvo Pärt, Nora, ha dicho de su música,

    El concepto de tintinnabuli nació de un deseo profundamente arraigado de un mundo sonoro extremadamente reducido que no podía medirse, por así decirlo, en kilómetros, o incluso metros, sino sólo en milímetros... Al final la atención auditiva está completamente enfocada. En el punto después de que la música se haya desvanecido es particularmente notable escuchar tu respiración, tus latidos del corazón, la iluminación o el sistema de aire acondicionado, por ejemplo.

    Estructura

    Estructuralmente, la obra se puede dividir en lo que Hillier denomina secciones de “verso” y “tutti”. Las secciones del verso incluyen una voz (a menudo un solo soprano) que permanece constantemente en el tercer espacio C, así como una línea melódica inferior. Las secciones tutti hacen uso de tres, cuatro o seis partes de voz. La soprano solista se une en las secciones tutti a veces. La progresión de las secciones es:

    Estilo de sección Voces Incipito textual
    Verso SS Magnificat anima mea
    Tutti TTB et exultavit
    Verso S solo, T quia respexit
    Tutti STB ecce enim
    Verso S solo, B Quia fecit
    Tutti SSA qui potens
    Tutti SATB et sanctum
    Tutti SSATTB et Misericordia
    Verso S solo, B Potenciam
    Tutti SSA dispersit superbos
    Verso S solo, Un dron, T deposuit
    Tutti ATB et exaltavit
    Verso SS esurientes
    Tutti TTB et divites
    Tutti S solo, SSATB Suscepit Israel
    Tutti SSATTB puerum suum
    Verso SS Recordatus
    Tutti Dron SII, TTB locutus sicut
    Verso S solo, dron SII, T Abraham y semini
    Tutti SATBB Magnificat anima mea
    Tutti S solo, SATBB Dominum

    Configuración de texto

    La configuración del texto a la música se puede lograr de muchas maneras diferentes. Hillier dice que Pärt “trabaja hacia afuera desde la estructura del texto”. En las secciones tutti, “el número de sílabas determina las notas a utilizar... la sílaba acentuada es alternativamente el centro de tono y, en la siguiente palabra, la nota más alejada de ella”. En las secciones de verso, Pärt “parece haberse permitido un grado inusual de libertad... las sílabas acentuadas coinciden frecuentemente con un cambio de dirección melódica”.

    Si bien la textura es principalmente homofónica, se introduce un nuevo dispositivo rítmico cuando el coro canta “dispersit superbos”. Como si tomara instrucción del texto, el coro, de hecho, divide; mientras todas las voces comienzan la palabra juntas, solo la voz melódica continúa inmediatamente en adelante. Las otras voces descansan un latido antes de continuar con la segunda sílaba.

    Contenido con licencia CC, Original
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    11.14: Magnificat is shared under a CC BY-SA license and was authored, remixed, and/or curated by LibreTexts.