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11.1: El arte y el oficio de la edición

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    El arte y la artesanía de la edición

    Gran parte de la comunicación de hoy se realiza a través de video, en lugar de por texto impreso, ¡y este es el sandbox del editor!

    La edición tiene poco que ver con qué botones presionas. Su elección de software de edición, los distintos programas que existen, son solo herramientas que se utilizan para obtener el efecto que desea. No son el corazón y el alma de la edición, que es la capacidad de contar una historia que sea atractiva, informativa y entretenida. Los humanos han quedado hipnotizados por historias que resuenan con su visión del mundo desde que aprendieron a comunicarse. ¡Y un buen editor de video sabe cautivarlos a través de la historia!

    gente, sentado, alrededor, un, fuego
    Figura\(\PageIndex{1}\): Redes sociales antiguas o método de comunicación (Copyright: Ancient Social Media - Campfire Stories and the Evolution of Human Culture, Rebecca Savastio, guardianlv.com)

    Entonces, ¿qué es realmente la edición?

    La edición es un proceso, en el que organizas, revisas, seleccionas, ensamblas material de video y audio de una producción, que da como resultado una película que:

    • entretiene, informa e inspira a una audiencia
    • cuenta una historia significativa, fiel a la intención del objetivo de la producción
    • comunica clara y concisamente

    Buena edición:

    • tiene ritmo y ritmo adecuados
    • tiene audio claro y significativo, por lo general incluye música
    • mantiene una historia en movimiento
    • corta implacablemente metraje no relacionado con el tema principal

    ¿Qué hace a un buen editor?

    El editor es la última persona en la cadena creativa de una producción cinematográfica digital. Pueden “hacerla o deshacerla”. Olvídate de lo grande que fueron el talento, la dirección, la iluminación y los disparos Un mal editor puede tirar a la basura lo mejor de estos. Y a la inversa, un editor inteligente con movimientos de “mojo” a menudo puede hacer que una producción lamentable parezca aceptable, si no buena.

    En cierto sentido, la edición es un poco como “jugar a Dios”, porque los editores toman los materiales de producción grabados, les dan nueva vida y los recrean en un nuevo escenario, dándoles un personaje vital y nuevo.

    Los buenos editores suelen comenzar como Editores Auxiliares - y siguen aprendiendo, hasta que trabajan su camino para convertirse en el editor principal. Pero una vez ahí, siguen manteniendo un ojo fresco y siendo sensibles al pulso de la vida que les rodea toda su carrera, para que puedan afectar mejor a su público potencial.

    Tan buenos editores:

    • saber cómo hacer que una película se vea bien, utilizando el lenguaje y la gramática de los elementos cinematográficos que hablan al espectador y evocan respuestas y reacciones emocionales
    • conocer a fondo el oficio de la edición - el ritmo, el timing, el ritmo
    • también debe conocer los fundamentos de la producción de video/película
    • reconocer lo que hace un buen desempeño
    • no debe distraerse con un gran tiro, sin importar el costo de producción, si no se suma a la historia
    • son sensibles y conscientes del mundo que les rodea, para saber qué mueve a su público
    • debe ser capaz de volverse “invisible”, porque una buena edición no quiere llamar la atención sobre la edición. ¿Alguien se acuerda alguna vez quién ganó el Oscar por la edición?

    Planeación y organización para el Edit

    Como cualquier empresa complicada, una edición exitosa debe estar bien planificada y organizada.

    Para empezar, primero debe sentirse cómodo operando un sistema operativo de computadora, y preferiblemente en más de una plataforma, como tanto Macintosh como Windows. También debes conocer la app de edición que vas a utilizar, como Final Cut Pro, Premiere Pro, DaVinci Resolve, etc.

    Antes incluso de comenzar a pensar en cómo se lanzarán tus clips a alguna línea de tiempo, hay muchas cosas a considerar para evitar las muchas trampas en las que se encuentran muchos editores nuevos:

    Especificaciones de Computadora

    Si sigues editando en Alta Definición, tu CPU debería poder manejar todo con 16 GB de RAM, pero si te mueves a la producción 4K, sería mejor que te sirvan con 32 GB. Debe tener un procesador multinúcleo y un almacenamiento interno mínimo de aproximadamente 1 TB. Una unidad SSD interna también sería genial si puedes pagarla.

    Para las aplicaciones de edición actuales, también necesitarás un potente procesamiento de gráficos y video. Echa un vistazo a algunas de las tarjetas gráficas hechas por compañías como NVIDIA, AMD Radeon e Intel.

    Si estás atado de fondos, el Mac Mini es una minúscula máquina de potencia que te va a poner en marcha, pero si necesitas un alto rendimiento, una buena opción con una excelente pantalla es el nuevo iMac. Apple, Inc. acaba de salir con una nueva serie de chips M1, que probablemente revolucionarán la industria informática. Todos los sistemas de CPU están integrados en un solo chip pequeño, lo que hace que el procesamiento sea muchas veces más rápido que cualquier computadora construida hasta la fecha. Estas nuevas potencias son solo el comienzo de un nuevo mundo de computación, llegando en un momento en el que se deben tratar grandes cantidades de píxeles digitales. Podrías conectar una MacBook Pro de 13" que aloja la M1 a una pantalla más grande y tener un potente sistema para editar y una pantalla de tamaño razonable para ver tu trabajo.

    tarjeta gráfica
    Figura\(\PageIndex{2}\): Tarjeta gráfica de video Radeon HD 5570 de la marca Zafiro, para gráficos por computadora. (Derechos de autor; dominio público

    Copia de seguridad

    No se puede poner demasiado énfasis en la necesidad de copia de seguridad (copias de sus archivos fuente/trabajo). Sí, parece muchísimo para gastar en los altos precios actuales de almacenamiento. ¡HASTA que pierdas algunos de los archivos, por algún desastre o negligencia! Su única opción en la pérdida de archivos es volver a disparar, si es posible (más gastos), o a veces los eventos son acuerdos de un solo disparo, y no se pueden volver a filmar. Por lo que los editores profesionales siempre tienen no sólo una, sino preferiblemente dos copias de todos sus recursos. Y, para ser aún más seguros, estas copias deben guardarse en unidades separadas, y cada unidad debe almacenarse en diferentes lugares.

    Archivado

    Después de que un proyecto haya sido terminado y entregado a su cliente, querrá archivarlo, lo que significa que querrá guardarlo a largo plazo, en algún formato, para su uso futuro o cartera. Desafortunadamente, no existe un método probado que sea confiable para el largo plazo extremo, y los métodos que tenemos (principalmente cinta) son costosos.

    En nuestra industria, somos muy conscientes de que la tecnología se vuelve obsoleta muy rápidamente. Hay muchas cosas viejas de computadoras molestando en las esquinas, y ya no se puede acceder a los datos de muchos de esos gadgets. Por ejemplo, hasta hace poco, se usaban DVD, ¡pero incluso estos ahora van por el camino del pájaro Dodo!

    El sistema confiable (caro) disponible actualmente es la cinta de video, utilizada por muchos profesionales de la industria. Se sabe que la cinta de video, si se maneja cuidadosamente, dura aproximadamente 20 (más) años y aún permanece en condiciones de funcionamiento/reproducción. Aún no se conoce la duración de la longevidad jugable de los SSD, ya que son una tecnología demasiado nueva para haber existido durante demasiado tiempo y tienen otras limitaciones descritas en el siguiente capítulo.

    Para principiantes, recomendaría discos duros, o almacenamiento SSD a corto plazo, ¡pero no para la posteridad! Cuando te tomas en serio el trabajo de tu vida en la industria, la inversión en cinta de video para almacenamiento a largo plazo, ¡te dará la mayor cantidad de dinero por tu dinero! La mejor información sobre el almacenamiento de cintas que pude obtener es:

    • Deberías usar tus maestros de cámara para archivar
    • Usa DLT (Cinta Lineal Digital) y rebobina la cinta - no la dejes en el medio en alguna parte, para que quede expuesta al polvo, humedad, humo, etc.
    • Coloque la cinta en su borde donde sea que se almacene
    • Almacenar preferiblemente en un lugar fresco y oscuro

    Convenciones de nomenclatura

    Antes de comenzar ansiosamente a importar archivos de recursos a su proyecto de edición, debe sentarse y pensar seriamente en una convención de nomenclatura para ellos. Eso significa que el nombre de cada archivo debe darte de inmediato toda la información que necesitas saber al respecto:

    • quien es el cliente
    • fecha y hora en que se rodó
    • qué toma fue
    • qué ubicación y tipo de cámara, etc.

    La convención o estilo debería darte toda esa información en su nombre o título.

    Por ejemplo, la convención podría contener: [Cliente] _ [Proyecto/Evento #] _ [Fecha (AY/MM/DD)] _ [tipo] -

    que podría leerse algo así como: ABD_09_20/09/11_Red - y traducido como el noveno proyecto para ABDCorp, el 11 de septiembre de 2020, filmado con una cámara roja.

    Con un sistema de este tipo o “convención de nomenclatura” puede realizar un seguimiento fácilmente de todos sus recursos, y saber exactamente qué archivos tiene, así como qué archivos aún necesita obtener.


    11.1: El arte y el oficio de la edición is shared under a not declared license and was authored, remixed, and/or curated by Vina Cera.