Resumen del capítulo: Este capítulo se centra en el papel de la música en la primera infancia, incluyendo la importancia de la experiencia musical en la primera infancia, las habilidades musicales y el disfrute de infantes y niños, y los rangos vocales del niño pequeño. También explora actividades musicales y repertorios apropiados para niños pequeños.
Lo que un niño ha escuchado en sus primeros seis años de vida no puede ser erradicado después. Por lo tanto, es demasiado tarde para comenzar a enseñar en la escuela, porque un niño almacena una masa de impresiones musicales antes de la edad escolar, y si predomina lo malo, entonces su destino, en lo que respecta a la música, se ha sellado durante toda la vida.
—Zoltán Kodály, Discurso del Día del Niño, 1951
Las artes como medio de expresión para niños pequeños
¿Qué importancia tienen las artes como modo de expresión para los niños? Los niños, especialmente los niños muy pequeños, no pueden expresarse con fluidez ni a través del habla ni de la escritura, dos modos de comunicación que los adultos utilizan casi exclusivamente. En cambio, los niños se expresan a través del movimiento, el sonido y el arte. Si pueden expresarse a través de estos modos, es lógico que también puedan aprender a través de ellos.
Muchas veces, sin embargo, los adultos se encuentran en una pérdida para entender o interpretar lo que es que los niños nos dicen, o para apreciar lo profundo que podría ser. Mark E. Turner (2008), partiendo de la obra de Edwin Gordon y Reggio Emilia, pensó considerablemente en la representación infantil a través de las artes. Buscó brindar formas auténticas para que los niños se expresaran y desarrolló andamios para aprovechar y comprender mejor el desarrollo musical de los niños. Como afirma Turner, la idea de que las “artes escénicas” deben realizarse siempre en el escenario para ser válidas resta valor a su uso para desarrollar y explorar el desarrollo emocional, cognitivo, social y potencial humano.
Actividad 8A
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Capítulo Cuatro: Establecer una base para la expresión musical, de Listen Move Think de Mark Turner
Música para niños pequeños
Cualquiera de los métodos musicales (ej., Kodály, Orff) mencionados en el Capítulo 4 ofrecen aprendizaje secuencial para los niños. Kodály en particular dedicó mucho esfuerzo a desarrollar hermosas voces de canto para niños pequeños. Las voces de los niños, después de todo, son su primer instrumento; es probable que la primera experiencia musical excepcionalmente agradable del niño sea escuchar canciones de cuna de un padre o tutor, y luego experimentar vocalmente con su propia voz. Kodály calificó el aprendizaje en pequeños pasos para los alumnos muy principiantes, comenzando con canciones de tres notas (sol, mi, la) y expandiéndose gradualmente a cuatro, cinco y seis notas y más allá. Para los más pequeños, las canciones con tres notas son un excelente lugar para comenzar, ya que estos niños no tendrán mucha dificultad para imitar o igualar estos tonos y pueden tener éxito desde el principio.
I. Música para niños desde el nacimiento hasta los tres años
La actividad musical para bebés y niños pequeños involucra el ser auditivo y físico del niño. Tales actividades antiguas incluyen cosquillas, meneo, rebotar y jugar con los dedos.
En este nivel, el juego musical crea y refuerza el vínculo personal especial entre un adulto (o niño mayor) y un infante, al mismo tiempo que introduce música al niño. Para recién nacidos y niños muy pequeños, hablar una rima y menear los dedos de los pies conecta el sonido con un acto placentero e íntimo, además de introducir la idea de ritmo y fraseo a recién nacidos y niños pequeños.
A continuación se presentan algunas de las rimas y canciones particularmente buenas para recién nacidos y niños pequeños. Incluyen algunas rimas infantiles muy familiares y juegos de acción apropiados para este grupo de edad. Ten en cuenta que casi cualquier rima infantil puede ser utilizada para estas actividades, siempre y cuando tengan un ritmo constante, lo que por suerte la mayoría de ellas hacen.
Rebotan
Para los recién nacidos hasta los tres años, hacer que sientan el latido en sus cuerpos, ayudados por adultos, se llaman “rebotes”, según la experiencia de hacer rebotar a un niño arriba y abajo sobre una rodilla o regazo.
Tommy O'Flynn
Tommy O'Flynn y la vieja yegua gris (niño rebote de rodillas)
Fui a ver la feria del país
El puente se cayó y el puente cayó adentro (abre las rodillas y deja caer un poco al niño)
Y ese fue el final de Tommy O'Flynn
Wiggles
Los meneos son aquellas actividades que involucran el movimiento de los dedos de las manos o los pies. “This Little Piggy Went to Market” es otro meneo con el que quizás estés familiarizado.
El primer cerdito bailó una alegre, alegre jig
El segundo cerdito comió dulces
El tercer cerdito llevaba una peluca azul y amarilla
El cuarto cerdito era un dandy
El quinto cerdito nunca llegó a ser grande
Así lo llamaron Tiny Little Andy
Cosquillas
Las cosquillas implican exactamente eso: hacer cosquillas al niño por todas partes o solo en el estómago, ¡generalmente terminan en muchas risitas!
Lentamente, lentamente, muy lentamente por el sendero del jardín (gatear las manos arriba bebé comenzando desde los pies)
Lentamente, lentamente, muy lentamente arrastra el caracol del jardín (continuar arrastrándose)
Rápidamente, rápido, muy rápido por toda la casa (cosquillas por todas partes)
Rápidamente, rápido, muy rápido corre el ratoncito (sigue haciendo cosquillas)
Mi padre era carnicero (hacer movimientos de corte en el cuerpo del niño)
Mi madre corta la carne (hacer movimientos de corte en el cuerpo del niño)
Y yo soy un perrito caliente
Que corre por la calle (cosquillas por todas partes)
Pizza pepinillo pumpernickel
Pizza, pepinillo, pumpernickel (destellar una mano ancha, luego la otra, luego rodar los brazos)
¡Mi pequeño tendrá un cosquilleo! (niño cosquillas)
Uno para tu nariz (cosquillas en la nariz del niño)
Y uno para los dedos de los pies (cosquillas en los dedos del niño)
Y uno para tu barriga, ¡donde va el hot dog! (hacerle cosquillas en la barriga del niño)
Juego de Dedos
Las canciones para tocar con los dedos también pueden ser tipos de cosquillas. La canción más común para tocar los dedos es la “Eensy, Weensy Spider”.
Eensy Weensy Araña
Tapping
Para un infante, el padre tomaría el pie o la mano del niño y lo golpearía al ritmo de la música. Si el niño puede tocar por sí mismo, eso también funcionará.
Cock un Doodle Hacer
Rima infantil inglesa, 1765
Cock-a-doodle doo (toque un pie)
Mi dama ha perdido su zapato
Mi amo perdió su palo de violín
Y no sabe qué hacer.
Cock-a-doodle doo (toque otro pie)
¿Qué va a hacer mi dama?
Til maestro encuentra su palo violinista
Ella va a bailar sin un zapato.
Cock-a-doodle doo (toca ambos pies)
Mi dama ha encontrado su zapato
Y el maestro encontró su palo de violín
Canta doodle, doodle, doo.
Aplaudir (Nine+ Meses)
A medida que los niños se desarrollan físicamente, pueden aplaudir las manos ya sea juntos o contra las de otro. El conocido “Patty Cake” es un buen ejemplo.
Pastel de empanada
Pastel de empanada, pastel de empanadas, hombre de panadero
Hornea un pastel lo más rápido que puedas
Enróllalo y golpéalo y márcalo con una “B”
¡Y ponlo en el horno para el bebé y para mí!
Bollos cruzados calientes
Bollos cruzados calientes
Bollos cruzados calientes
Uno por penique, dos por penique
Bollos cruzados calientes.
Pasa Gachas Caliente
Gachas de Pease caliente
Pease gachas frías
Gachas de Pease en la olla
Nueve días de edad.
Respondiendo al ritmo: pasar a la música
Responder a un ritmo musical es una parte innata de lo que significa ser humano, e incluso los niños más pequeños pueden comenzar a sentir música, ya sea moviéndose al ritmo o haciendo que un adulto ayude a un niño a moverse al ritmo (Feierabend, 2001).
Lo más sencillo es encontrar grabaciones de música de calidad y tocar canciones con un ritmo uniforme y constante y hacer que los niños se muevan, aplauden, toquen, patsch, golpeen un instrumento o caminen hacia ese ritmo.
Una posibilidad extendida es crear una historia, imitando movimientos que reflejen un ritmo constante a la vez que cuentan una narrativa simple. Por ejemplo, un líder comienza imitando acciones como cepillarse los dientes, hacer rebotar una pelota o comer comida de un tazón, y el grupo los imita. Todos los movimientos se realizan al ritmo (p. ej., cepillarse los dientes, arriba abajo arriba abajo). Al final del turno del líder, los niños tienen que recordar la “historia”.
Canciones de cuna
Banderines Bye Baby
Canción de cuna inglesa, 1784
Todos los Caballos Bonitos
Canción de cuna afroamericana
Silencio, pequeño bebé, no digas una palabra
Canción de cuna americana
II. Música para niños de tres a cinco años
Los niños de tres a cinco años son capaces de cantar canciones más complicadas, hacer juegos y rimas más complicados, y, por supuesto, capaces de escuchar más sofisticadas. También pueden comprender parte del vocabulario básico y los bloques de construcción de la música. Es apropiado introducir algunos conceptos a la hora de interpretar canciones y juegos con niños, y también experimentar con estos conceptos, como cambiar tempos y dinámicas. Algunos vocabulario para usar al señalar este concepto a los niños más pequeños incluyen:
- Alto-bajo (paso)
- Altavo—Suave (dinámica)
- Rápido: lento (tempo)
- Suavizo-Desprendido (articulación)
- Duple—Triple (metro)
- Steady Beat (tempo)
- Timbre (la calidad del sonido)
Para niños un poco mayores, Feierabend (2001) identifica actividades que ayudan a los niños a desarrollar la habilidad musical espontánea y el pensamiento musical original bajo su categoría “Arioso”, así como una gama detallada de experiencias vocales y motoras con la música.
El enfoque de preparación musical de Feierabend en su serie First Steps in Music
Un plan de estudios de preparación musical de 8 partes para niños de 3 a 8 años por John Feierabend. Copyright 2014 GIA Publications, Inc. 7404 S. Mason Ave., Chicago IL 60638 www.Giamusic.com. Todos los derechos reservados. Usado con permiso.
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Categorías de actividades cantantes/tonales
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1. Exploración de tono /Calentamiento vocal
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Descubriendo la sensación de la voz cantante
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2. Canto de fragmentos
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Desarrollando el canto independiente
- Echo canciones
- Canciones de llamada y respuesta
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3. Canciones simples
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Desarrollar el canto independiente y la sintaxis musical
- Canciones de tres y cinco notas
- Gama ampliada
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4. Arioso
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Desarrollando el pensamiento musical original
- Canciones espontáneas creadas por el niño
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5. Cuentos de canciones
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Desarrollar sensibilidad expresiva a través de la escucha
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Categorías de Actividades de Movimiento
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6. Exploración de movimiento/calentamiento
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Desarrollar la sensibilidad expresiva a través del movimiento
- Movimiento con y sin acompañamiento de música clásica
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7. Movimiento por la Forma y la Expresión
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Cantar/hablar y moverse con estructura formal y expresión
- No locomotor (juegos de dedos, canciones de acción, juegos de círculo, con música grabada)
- Locomotor (juegos de círculo, con música grabada)
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8. Actividades Beat Motion
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Desarrollando competencias para mantener el ritmo en grupos de dos y tres
- Movimientos de golpes iniciados por niños
- Movimientos de ritmo iniciados por el maestro
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Actividades Vocales para Tres a Cinco Años
Los preescolares (niños de tres, cuatro y cinco años) tienen un rango de seis notas entre una C media y la A superior. Sus notas más cómodas están en el medio entre E y F.
El objetivo es que no canten demasiado por debajo del pentagrama ni demasiado bajo en sus voces, y tampoco empujar o forzar sus voces demasiado por encima de este rango. El canto debe ser ligero, en la voz de la cabeza del niño, nunca forzado o empujado, y se debe enfatizar la hermosa creación de música.
Inicialmente, los niños necesitan explorar sus voces para averiguar de lo que son capaces, y comenzar a escuchar que sus voces realmente tienen un alcance para ellos. Es muy bueno que los niños hagan sonidos ligeros, aireados y suaves en la voz de su cabeza ya que encuentran su sonido individual.
Comienza con alguna exploración vocal con el habla, solo consiguiendo que se aflojen y encuentren su voz de cabeza alta y ligera.
Ejercicios del habla de exploración de voz
1. Llevo mi voz en alto
Llevo mi voz en alto (comienzo bajo y deslizo la voz hacia arriba)
Baje mi voz baja (Comienzo alto y deslice la voz hacia abajo)
Envío mi voz al espacio (Manos de copa alrededor de la boca y proyecto)
Susurro por todas partes, susurro, susurro (Susurro línea y susurro a los vecinos)
2. Bow wow
Bow wow, dice el perro (voz media)
Miau, miau dice el gato (voz alta)
Gruñido, gruñido dice el cerdo (voz baja)
Chirrido, chillido dice la rata (muy alto)
3. Elevador
Haga que los niños finjan que su voz es un elevador que se desliza hacia arriba y hacia abajo entre pisos. Pueden acompañar su exploración vocal con movimientos físicos hacia arriba y hacia abajo también, o el maestro puede querer tener un objeto focal como una marioneta moviéndose hacia arriba y hacia abajo que puedan seguir con su voz.
Pitch matching canciones y juegos
Comienza con canciones simples pero interesantes con rangos pequeños. Estas canciones pueden ser variadas y repetidas, y ayudan a los niños a cantar con precisión. “Who's Wassing Blue” es una excelente actividad de calentamiento o apertura en una clase de música. ¿Qué llevaban los niños? ¿hacer? ver? Hay infinitas oportunidades creativas para preguntarles sobre sus vidas en unas pocas notas.
Canciones de Sol, mi, la
Estamos Bailando en el Bosque
Mi, re, hacer canciones
Bollos cruzados calientes
Grito callejero tradicional inglés, 1733
Canciones simples en un rango limitado
Lluvia, lluvia desaparece
Canción infantil tradicional, siglo XVII
Caracol, Caracol
Los niños forman una sola línea, sujetándose en la cintura del niño frente a ellos. El niño al frente de la línea es la cabeza del caracol, quien sostiene y mueve ambos dedos índice en la frente representando los estallidos oculares del caracol. La línea se arrastra alrededor de la habitación imitando los movimientos lentos y fluidos de un caracol.
Little Sally Agua
Canción tradicional del juego del círculo americano
Ver Sierra, Margery Daw
Rima infantil inglesa, 1765
He perdido la llave de mi clóset
Canción folclórica americana
Juego de acompañamiento para “I Have Lost my Closet Key”: Los niños se sientan en círculo. Un niño esconde una llave en la mano mientras otro niño camina alrededor del círculo tratando de adivinar quién tiene la llave mientras todos cantan el Verso 1. Después de encontrar la llave, todos cantan Verso 2. Esa persona se convierte entonces en “ella” y se elige a otra para ocultar la llave.
Au Clair de la Lune
Canción folclórica francesa
Anillo alrededor del Rosy
Canción inglesa atribuida a 1665 Black Plague, pero las fuentes solo se remontan al siglo XIX
Sally da la vuelta al sol
Montañas Rocosas
Canción folclórica de los Apalaches
No hay osos esta noche
Un niño es el “oso” que se esconde mientras que otros cuentan uno o un reloj hasta la medianoche.
Los niños buscan al oso, luego corren de regreso a “casa” cuando se encuentra al oso.
El arbusto de morera
Rima infantil inglesa, 1840s
Actividades de Música Instrumental para Tres a Cinco Años
Tonos altos/bajos: Usted o un niño toca un instrumento bajo (batería, xilófono bajo, etc.) y los niños responden moviéndose en un espacio bajo. Entonces prueba lo mismo para los instrumentos de tono alto (triángulo, pandereta, etc.), haciendo que se muevan por el espacio alto.
Fast/Slow Tempo y Loud/Soft Dynamics Game: Similar al anterior, toca instrumentos en diferentes tempos y dinámicas. Cambiar y mezclarlos (rápido y ruidoso, suave y lento, rápido y suave, lento y ruidoso), y si el niño no cambia, él o ella está fuera.
Timbres en contraste: Asignar un movimiento diferente a diferentes timbres. Por ejemplo, un bloque de madera corresponde a un lúpulo, un xilófono glissando es un salto, un agitador significa sacudir. Crea una orquesta con la mitad de la clase tocando y la otra mitad respondiendo. Para los niños más avanzados, crea una pieza coreografiada y compuesta a partir del juego.
Simón Musical Dice: Revisar conceptos aprendidos como alto/suave, alto/bajo o rápido/lento. Simón dice gritar fuerte, Simón dice susurro, Simón dice cantar alto, Simón dice gemir bajo, etc.
Rimas y juegos
La poesía y las rimas se encuentran entre las formas más básicas de expresión humana, y tanto niños como adultos utilizan la poesía, las rimas y los juegos para contar historias, recordar la historia, fantasear, soñar y jugar. Para los niños pequeños, la rima es mágica ya que primero encuentran el poderoso sonido de las palabras que riman. Las palabras crean patrones rítmicos que cautivan la atención de un niño. Los ritmos naturales inherentes a la rima pueden convertirse en la base de la exploración, la improvisación, las vocalizaciones y la creatividad instrumental.
Las rimas con acciones, en particular, son agradables para los niños porque los niños viven a través de todos sus sentidos y de todo su cuerpo. Agregar movimiento ayuda a reforzar el contenido lingüístico de la rima o canción. El movimiento y las rimas construyen habilidades cognitivas en términos de secuenciación de la actividad física y lingüística, imitación e internalización.
Adición de movimiento a las rimas
Hay muchos tipos de movimiento para agregar a las rimas y juegos. Hay movimientos narrativos, que son acciones miméticas que ayudan a ilustrar ciertas palabras y contar la historia (por ejemplo, “Soy una pequeña tetera”); movimientos abstractos, que no llevan ningún significado lingüístico específico, como agitando los brazos o saltar; y movimientos rítmicos, que puede enfatizar el ritmo de la rima o el ritmo del texto, como el aplauso o la percusión corporal.
Movimientos narrativos: Es fácil agregar movimientos narrativos a la mayoría de las rimas infantiles ya que estos poemas suelen contar algún tipo de historia. Considera la rima “Soy un Little Ducky”. Agregar movimientos de natación y aleteo sería una actividad obvia para agregar. Los movimientos narrativos no sólo dan vida a la historia, sino que también ayudan significativamente a los niños a recordar las palabras de una rima o canción.
Soy un poco patito nadando en el agua
Estoy un poco patito haciendo lo que debo
Tomó un mordisco de lirio
Agitó mis alas y dijo: “Me alegro”
Soy un poco patito nadando en el agua
Solapa, solapa, solapa
Resumen Movimientos y movimientos rítmicos: Casi todos los movimientos no locomotoras o incluso algunos movimientos locomotoras funcionarían aquí. Los movimientos abstractos también pueden ser fácilmente rítmicos (por ejemplo, balancearse al ritmo, asentir con la cabeza al ritmo, tocar el ritmo de las palabras o latidos, etc.).
Caminando al ritmo: Si bien es un ejercicio que suena aparentemente simple, caminar al ritmo requiere una conciencia física y un ajuste mental y físico casi constante a la zancada al caminar para que se ajuste al ritmo y al tempo de la rima.
Ejemplo: Toma cualquier rima infantil estándar y conocida. Camina al compás mientras dices la rima. ¡Termina precisamente en el último latido de la rima y congela!
Avanzado: Este juego se puede desarrollar aún más para niños mayores o más avanzados. Una vez que estén caminando a un ritmo constante y parando precisamente en el último latido, haga que los niños dejen caer la recitación de la rima, y simplemente camine el ritmo. ¡A ver si todos aún pueden detenerse en el último latido! Esto ayuda a los estudiantes a interiorizar el ritmo y las frases de la canción.
Steady Beat Juegos
Pass the Beat: Comienza con una rima simple o canción. Mientras está sentado en círculo, haga que los alumnos pasen un puf alrededor del círculo al ritmo. Si el niño falla, están “fuera” o “en la sopa” en medio del círculo.
Bouncing Beat: Otro juego es hacer rebotar una pelota al ritmo de una canción sencilla como “Bounce High”. Esto es un poco más desafiante porque tienen que mantener el control de sus cuerpos, voces y una pelota.
S, M, L canción
Rebote Alto
Canciones de acción
Cabeza y Hombros (Clave de F)
Shoo Fly
Canción folclórica americana, 1863
¿Conoces al Hombre Muffin?
Canción folclórica inglesa, 1820
¿Alguna vez viste a una Lassie?
Canción folclórica americana, finales del siglo XIX
Si estás listo para la música
Rimas
Deedle, Dumpling Deedle
Deedle, bola de masa deedle, mi hijo John
Se fue a la cama con las medias puestas
Un zapato apagado y un zapato puesto
Deedle, bola de masa deedle, mi hijo John
Oliver Twist
Oliver Twist, Twist, Twist
No puedo hacer esto, esto, esto
Tocar su nariz, nariz, nariz
Tocar sus dedos, dedos de los pies, dedos
Y a su alrededor va, va, va
Frotar, Frotar
Frotar, frotar, frotar
________ está en la bañera
Frotarla en seco
Colgarla alta
Frotar, frotar, frotar
Jingle Jive
Jingle, jingle, jingle jive
Muévete hasta que cuentes hasta cinco
1, 2, 3, 4, 5
Abrir, cerrarlos
Esta es una canción de juego de acción donde las letras son imitadas a través del movimiento usando acciones simples en ambas manos.
Abrir, cerrarlos
Abrir, cerrarlos, abrirlos, cerrarlos, (abrir y cerrar ambas manos)
Dar un poco de aplauso, aplaudir, aplaudir (aplaudir en cada “aplauso”)
Abrir, cerrarlos, abrirlos, cerrarlos, (abrir y cerrar ambas manos)
Ponlos en tu regazo, regazo, vuelta (toca las manos abiertas en los muslos)
Los arrastran, los arrastran, los arrastran, los arrastran, (arrastran las manos hasta la barbilla)
Hasta la barbilla, barbilla, barbilla (toque cada “barbilla”)
Abre bien tu boquita (boca abierta)
Pero no los pongas en, dentro, en (toca cada “barbilla” otra vez)
III. Hitos del desarrollo musical en niños pequeños
Aunque quizás no lo hayamos pensado, el desarrollo lingüístico de los niños está relacionado con su desarrollo musical. La investigación muestra una correlación directa entre el desarrollo del habla de los niños y su capacidad musical/cantante, correlacionándose significativamente las habilidades musicales tanto con la conciencia fonológica como con el desarrollo de la lectura (Anvari et al., 2002).
Si bien los maestros de preescolares pueden tener un sentido de los hitos lingüísticos para los niños, son menos conscientes de los hitos musicales. Dado que el desarrollo de la música y el lenguaje tienen una alta correlación en términos de desarrollo, es útil saber para qué actividades están los niños preparados para el desarrollo musicalmente, y cuándo están listos para ellas. Por ejemplo, la mayoría de los niños de cuatro e incluso cinco años aún no pueden tocar un ritmo constante en un instrumento. Esperar que solo frustrará tanto a los niños como a usted mismo. La siguiente tabla indica la capacidad de desarrollo musical por edad, y te guiará en la introducción de habilidades musicales y material para el que los niños están preparados para el desarrollo.
Habilidades Musicales por Edad.
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Edad
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Comportamientos Musicales
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Actividades Apropiadas
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Limitaciones
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0-1 año de edad (Bebés)
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Disfrute escuchando:
- Contorno melódico en voz
- Ser cantado a
- Escuchar una variedad de estilos de música
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Disfrutar:
- Ser sacudido, palmeado y acariciado con la música
- Respondiendo al juego rítmico y a las canciones de body touch
- Rebotando o saltando a la música
- Experimentar con gestos, aplaudir y señalar
- Jugando con sonajeros y campanas
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No se puede usar el lenguaje o cantar
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1—2 años de edad (niños pequeños)
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- Están al tanto de los sonidos musicales
- Repetición de demanda
- Respuesta retrasada durante el tiempo de música
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- Crea sus propias canciones maquilladas
- Canta canciones simples de 1 a 2 palabras
- Disfruta de los juegos de inflexión de voz
- Disfruta haciendo sonidos aleatorios en instrumentos
- Improvisar sus propias letras a canciones tradicionales
- Responder a estímulos musicales
- Realizar movimientos rítmicos y patrones de movimiento
- Aplaudir a la música, ritmo constante
- Muévete y responde a señales y juegos de sonido y silencio
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No puede cantar “en sintonía” pero puede mantener el contorno melódico
Problemas de desarrollo:
El “centrado” (etapa preoperativa) puede fijar la atención de un niño en una característica perceptual. Dificultad para ver el panorama transformador más amplio de algunas actividades, ya que la atención se desvía por una característica.
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Niños de 3 años
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- Prefiero cantar comenzando en su propio tono
- Aumento de la capacidad para igualar lanzamientos
- Sentido del fraseo musical
- Aumento de la expresividad en la voz
- Le resulta más fácil acariciar los muslos en lugar de aplaudir
Disfrutar:
- Manipulación de objetos mientras se crean canciones
- Canciones repetidas
- Tener sus propios movimientos/ideas copiados por otros
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- Reproducir canciones reconocibles
- Explora los sonidos musicales con sus voces e instrumentos
- Exploración aleatoria de xilófonos, instrumentos de percusión y voces
- Mantener ritmo constante
- Manejar mazos y batidores de tambor
- Pasar espontáneamente a la música
- Responder a juegos de sonido y silencio
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- No se puede revertir el pensamiento (es decir, no se puede razonar de nuevo al principio)
- No se puede reproducir un patrón de xilófono repetido
Problemas de desarrollo:
- Responde a la notación musical abstracta o icónica:
- Fotos
- Letreros de mano
- Movimiento/movimientos
- No puede responder a la notación musical formal (es decir, notas en un pentagrama)
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Niños de 4 años
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- Conciencia del ritmo, tempo, volumen, tono y forma
- Canta una gran variedad de canciones
- Canta en la gama D-A
- Criticar sus propios esfuerzos para hacer canciones
- Consciente del centro tonal
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- Realizar exploración musical individualizada y tocar; lo mejor es el movimiento motor grande.
- Tener la capacidad de pisar para vencer
- Repetir secuencias de movimiento cortas, ritmos simples, eco, contorno de tono, fragmentos melódicos, formalidad dentro de frases, estabilidad clave y categorización de instrumentos
- Juego simbólico de “fingir”, canciones con historias, actuar/fingir
- Puede realizar algún análisis musical como la forma de audición (AB, ABA) o frases distintivas de canciones
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- Las actividades musicales grupales o el juego instrumental coordinado son difíciles
- No se puede realizar un ritmo constante en xilófonos
- Tener problemas para discriminar entre géneros musicales
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Niños de 4 a 5 años
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Capaz de clasificar los sonidos como:
- Alto-bajo
- Loud-soft
- Lento rápido
- Suave-desconectado (legato-staccato)
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- Puede reproducir sonidos y patrones vocalmente y con instrumentos
- Capaz de tocar simples y repetidos acompañamientos instrumentales a canciones e improvisar sobre instrumentos sencillos de aula
- Mejora en pisar al ritmo
- Los niños de 5 años pueden aprender sencillos pasos de baile
- Organizar sonidos que expresen una historia o acompañen a una canción
Prefiero:
- Canciones de acción y juegos de dedos (imaginación)
- Palabras tontas y canciones que riman
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Requieren muchas oportunidades para igualar los tonos y ordenar la dirección de los sonidos musicales en términos de subir, bajar y permanecer igual
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Actividad 8B
Prueba esto
Con base en la tabla anterior, conteste lo siguiente en términos de qué edad es apropiada para cada actividad.
1. Analizar/escuchar las diferentes secciones de una canción.
2. Respondiendo vocalmente usando diferentes tonos e inflexiones.
3. Cantando la canción “I'm a Nut”.
4. Haciendo/responder a ritmos cortos y aplaudidos.
5. Tocando un ritmo constante en el xilófono u otro instrumento de percusión.
6. Ver imágenes abstractas y realizarlas ya sea en voz o instrumentos.
Recursos
Feierabend, J. (2011). La música y la primera infancia. Chicago: Publicaciones GIA.
Canciones para la enseñanza: Usar la música para promover el aprendizaje, Gari Stein http://www.songsforteaching.com/teachingtips/benefitsofmusicwithyoungchildren.htm
Asociación de Música y Movimiento de la Primera Infancia (ECMMA) www.ecmma.org/perspectives/issue/volume_7_numbers_3_4_2012
Canciones de Campamentos Infantiles www.cocojams.com/content/childrens-camp-songs
Notas musicales: Música que puedes leer http://musicnotes.net/SONGS/02-SARAS.html
Rimas preescolares para temas propios y familiares (juegos de dedos, poemas de acción, canciones y canciones infantiles) www.preschoolrainbow.org/family-rhymes.htm
Referencias
Anvari, S., Trainor, L., Woodside, J., & Levy, A. (2002). Relaciones entre habilidades musicales, procesamiento fonológico y capacidad de lectura temprana en niños preescolares. Revista de Psicología Infantil Experimental, 83 (2), 111—130.
Chen-Hafteck, L. (1997). La música y el desarrollo del lenguaje en la primera infancia: Integración de investigaciones pasadas en los dos dominios En el desarrollo y cuidado del niño temprano 130 (1): 85-97.
Deliège, I. y Sloboda, J. (Eds.). (1996). Comienzos musicales: Orígenes y desarrollo de la competencia musical. Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford.
Feierabend, J. (2001). Primeros pasos en la música clásica: Mantener el ritmo. Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Feierabend, J. (2006). Primeros pasos en la música para preescolar y más allá: El plan de estudios. Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Gordon, E. E. (2007). Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje de la música contemporánea. Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Gordon, E. E. (2007). Secuencias de aprendizaje en la música: Una
teoría del aprendizaje musical contemporáneo: Guía de estudio. Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Gordon, E. E. (2007). CD de conferencias para el aprendizaje de secuencias en la música: Una teoría del aprendizaje de la música contemporánea Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Gordon, E. (2000). Salta directamente en: Guía del maestro de primer grado: la serie de música general (2a ed.). Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Haroutounian, J. (2002). Encendiendo la chispa: Reconocer y desarrollar el talento musical. Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford.
Jensen, E. (1998). Enseñar con el cerebro en mente. Alexandria, VA: Editorial ASCD.
Jordan-decarbo, J., y Galliford, J. (2011). El efecto de un currículo musical apropiado a la edad en las habilidades motoras y lingüísticas y no lingüísticas de niños de tres a cinco años de edad. En S. Burton & C. Taggart (Eds.), Aprendiendo de niños pequeños: La investigación en la música de la primera infancia (pp. 211—230). Lanham, MD: MENC y Rowman Littlefield.
Moore, R. S. (1991). Comparación de rangos vocales infantiles y adultos y tessituras preferidas en el canto de canciones familiares. Boletín del Consejo de Investigación en Educación Musical, Invierno, 13—22.
Reynolds, A., Bolton, B., Taggert, C., Valerio, W., & Gordon, E. (1998). Reproducción de música: La guía curricular de música para la primera infancia. Chicago, IL: Publicaciones GIA.
Suzuki, S., y Nagata, M. L. (1981). Desarrollo de habilidades a partir de la edad cero. Atenas, OH: Método Suzuki Internacional.
Turner, M. E. (2008). Escucha, muévete, piensa: Comunicarse a través de los lenguajes de la música y del movimiento creativo. Recuperado a partir de http://www.listenmovethink.com/#intro
El vocabulario
movimientos abstractos: los movimientos no llevan ningún significado lingüístico específico, como agitar los brazos o saltar
articulación: la aproximación a tocar una nota y estilo de juego en términos de su suavidad, desprendimiento, acentos, etc.
dinámica: qué tan fuerte o suave es la música
meter: meter determina dónde están las tensiones en la música, o cómo se agrupan las tensiones musicales. Un metro triple, por ejemplo, tendrá grupos de 3 con un estrés en el primer latido del grupo. Un duple meter tendrá grupos de 2 con un estrés en el primer latido del grupo.
movimientos narrativos: acciones miméticas que ayudan a ilustrar ciertas palabras y contar la historia (por ejemplo, “Soy una pequeña tetera”)
tono: qué tan alto o bajo es una nota
movimientos rítmicos: movimientos que pueden enfatizar el ritmo de la rima o el ritmo del texto, como aplaudir o percusión corporal
tempo: qué tan rápido o lento se reproduce la música
timbre: la calidad del sonido
