5.4: ANTES DE MUDARTE

Conceptos clave

Otra forma en la que podemos considerar el arte es considerar el contexto de su creación y uso. Cualquier obra de arte reflejará, en cierta medida, el momento cultural en el que apareció. Esto significa que el artista y/o patrón tomó decisiones que reflejan el lugar físico y el grupo cultural o subcultural en el que vivieron y trabajaron y las formas compartidas de ser, vivir o pensar que definían a ese grupo. Los rasgos definitorios del grupo pueden ser nacionales, regionales, raciales, étnicos, religiosos, económicos o relacionados con el género, la edad, la ocupación, la vocación, la clase, la condición o algún otro aspecto (s) que tengan en común, por elección o por casualidad.

Las obras que encontramos están llenas de referencias iconográficas, símbolos y alusiones metafóricas que nos dan pistas sobre los significados más amplios y profundos que pretendían el artista o mecenas. Estos nos impulsan a una mayor investigación y/o contemplación que pueda llevarnos a esos significados. Al mismo tiempo, también pueden generar percepciones más allá del significado original, especialmente cuando se presentan como una declaración parcial de un mito o narrativa más amplia que ya conocemos y entendemos o podríamos descubrir a través de investigaciones adicionales. Es importante para nosotros distinguir entre esos tipos de lectura a medida que exploramos para diferenciar cuidadosamente entre lo que podemos aprender sobre el significado original y nuestras propias respuestas a lo que vemos. Esto es cierto para todo tipo de simbolismo, ya que debemos evitar la tentación de atribuir una idea o significado verdaderamente universal a un símbolo o motivo. Esto hace que tanto el proceso de descubrimiento como la experiencia de visualización sean infinitamente interesantes.

Algunas obras se oponen a propósito a cuestiones imperantes en la cultura, y de manera intencionada. Veremos estas oposiciones en detalle cuando veamos obras relacionadas con la religión, la guerra, la raza, el género y otros temas. Así, para comprender y analizar el significado completo de cualquier obra de arte específica, debemos tener en cuenta exactamente dónde y cuándo se hizo y qué características y significados socioculturales, simbólicos e iconográficos podrían considerarse como factores relevantes en su creación y uso.

Ponte a prueba

1. ¿Cómo se relacionan las pinturas holandesas de bodegones del siglo XVII con los acontecimientos históricos en los Países Bajos en ese momento?
2. ¿Cómo contrarrestó Lilly Martin Spencer las convenciones sociales de comportamiento en el momento en que estaba pintando?
3. Describir un ejemplo de cómo los avances industriales en el siglo XIX impactaron el arte en Estados Unidos.
4. Dé un ejemplo de cómo podría expresarse la identidad personal en el art.
5. Dé un ejemplo del simbolismo utilizado y su significado en la pintura china durante la dinastía Yuan.
6. Dar un ejemplo de arte que se está utilizando en descubrimientos científicos.
7. Dar un ejemplo de un objeto simbólico y su significado.
8. Definir el simbolismo y la iconografía, y describir la diferencia entre ellos.
9. Describir la relación entre el simbolismo y la alfabetización visual.
10. ¿Qué comunicaron visualmente los objetos encontrados en el entierro de barcos Sutton Hoo?
11. ¿Cuáles son algunas partes comunes en lo que se representa en la Columna de Trajano y el Tapiz de Bayeux?
12. Describir los cambios en el motivo simbólico de la criatura alada en forma humana (hoy ángel) anterior al cristianismo.
13. Describir cómo se pueden usar los motivos simbólicos para indicar divinidad o un gobernante.
14. Dar un ejemplo de significado metafórico en el arte.

TÉRMINOS CLAVE

aureola o mandorla: un círculo puntiagudo de luz o resplandor que rodea a una figura sagrada.

cloisonné: obra decorativa creada mediante la fijación de tiras metálicas a una superficie, realizando compartimentos, que se rellenan con material en polvo y se funden a altas temperaturas.

deidad: una divinidad, un dios o diosa.

género: temas o escenas de la vida cotidiana.

proporción áurea: una relación de partes lograda cuando la parte más larga dividida por la parte más pequeña también es igual a toda la longitud dividida por la parte más larga; la proporción áurea en el arte y la arquitectura proporciona las proporciones más armoniosas y visualmente agradables.

halo: generalmente un área circular de luz que aparece detrás de la cabeza de una persona santa o criatura.

arreglo jerárquico: donde la jerarquía o clasificación de personas u objetos se representa por sus diferentes tamaños, según su importancia relativa.

acaparar: una colección de objetos.

iconografía: el estudio e interpretación de la materia temática y temas pictóricos en una obra de arte.

mandorla: (ver aureola).

mártir: individuo que murió por su fe.

metáfora: una figura del discurso en la que una cosa simboliza simbólicamente otra, tal vez no relacionada, cosa o idea.