14.5: Ópera Alemana
- Page ID
- 97631
\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \)
\( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)
\( \newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)
( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\)
\( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\)
\( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\)
\( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\)
\( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)
\( \newcommand{\id}{\mathrm{id}}\)
\( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)
\( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\)
\( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\)
\( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\)
\( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\)
\( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\)
\( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\)
\( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\)
\( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)
\( \newcommand{\vectorA}[1]{\vec{#1}} % arrow\)
\( \newcommand{\vectorAt}[1]{\vec{\text{#1}}} % arrow\)
\( \newcommand{\vectorB}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \)
\( \newcommand{\vectorC}[1]{\textbf{#1}} \)
\( \newcommand{\vectorD}[1]{\overrightarrow{#1}} \)
\( \newcommand{\vectorDt}[1]{\overrightarrow{\text{#1}}} \)
\( \newcommand{\vectE}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash{\mathbf {#1}}}} \)
\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \)
\( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)
La tradición de la ópera alemana
La primera ópera alemana fue Dafne, compuesta por Heinrich Schütz en 1627, pero la partitura musical no ha sobrevivido. La ópera italiana tuvo una gran influencia sobre los países de habla alemana hasta finales del siglo XVIII. Sin embargo, las formas nativas se desarrollarían a pesar de esta influencia. En 1644 Sigmund Staden produjo el primer Singspiel, Seelewig, una forma popular de ópera en lengua alemana caracterizada por un diálogo hablado que alternaba con conjuntos, canciones, baladas y arias que a menudo eran estróficas o folklike. Las tramas de Singspiel son generalmente de naturaleza cómica o romántica, y frecuentemente incluyen elementos de magia, criaturas fantásticas y caracterizaciones cómicamente exageradas del bien y del mal. Los singspiele se consideraban entretenimientos de clase media a baja, a diferencia de los géneros predominantemente aristocráticos de ópera, ballet y teatro teatral, y generalmente eran interpretados por compañías itinerantes, en lugar de por compañías establecidas dentro de centros metropolitanos. Mozart escribió varios Singspiele: Zaide (1780), Die Entführung aus dem Serail (El secuestro del Seraglio) (1782), Der Schauspieldirektor (El empresario) (1786), y finalmente el sofisticado Die Zauberflöte (La flauta mágica) (1791).
Escucha: Mozart Singspiele
Puedes escuchar ejemplos de óperas de Mozart a continuación:
A finales del siglo XVII y principios del XVIII, el Theater am Gänsemarkt de Hamburgo presentó óperas alemanas de Keiser, Telemann y Handel. Sin embargo, la mayoría de los principales compositores alemanes de la época, incluido el propio Handel, así como Graun, Hasse y más tarde Gluck, optaron por escribir la mayoría de sus óperas en idiomas extranjeros, especialmente el italiano. A diferencia de la ópera italiana, que generalmente se compuso para la clase aristocrática, la ópera alemana generalmente se compuso para las masas y tendía a presentar melodías simples como folclóricas. No fue hasta la llegada de Mozart que la ópera alemana pudo igualar a su contraparte italiana en sofisticación musical.
La ópera nunca sería la misma después de Wagner y para muchos compositores su legado resultó ser una carga pesada. Por otro lado, Richard Strauss aceptó las ideas wagnerianas pero las tomó en direcciones totalmente nuevas. Primero ganó fama con la escandalosa Salomé y la oscura tragedia Elektra, en la que la tonalidad fue empujada al límite. Entonces Strauss cambió de rumbo en su mayor éxito, Der Rosenkavalier, donde Mozart y los valses vieneses se convirtieron en una influencia tan importante como Wagner. Strauss continuó produciendo un cuerpo muy variado de obras operísticas, a menudo con libretos del poeta Hugo von Hofmannsthal. Otros compositores que hicieron contribuciones individuales a la ópera alemana a principios del siglo XX incluyen a Alexander von Zemlinsky, Erich Korngold, Franz Schreker, Paul Hindemith, Kurt Weill y el italiano Ferruccio Busoni. Las innovaciones operísticas de Arnold Schoenberg y sus sucesores se discuten en la sección sobre el modernismo.
A finales del siglo XIX, el compositor austriaco Johann Strauss II, admirador de las operetas en francés compuestas por Jacques Offenbach, compuso varias operetas en lengua alemana, la más famosa de las cuales fue Die Fledermaus, que todavía se interpreta regularmente en la actualidad. Sin embargo, en lugar de copiar el estilo de Offenbach, las operetas de Strauss II tenían un sabor claramente vienés, que han cimentado el lugar de Strauss II como uno de los compositores de operetas más reconocidos de todos los tiempos.
- Revisión y adaptación. Proporcionado por: Lumen Learning y Natalia Kuznetsova. Licencia: CC BY-SA: Atribución-CompartirIgual
- Ópera. Proporcionado por: Wikipedia. Ubicado en: https://en.wikipedia.org/wiki/Opera. Licencia: CC BY-SA: Atribución-CompartirIgual
- Mozart - Secuestro del Seraglio. Autor: Charles Fischer. Ubicado en: https://youtu.be/Tw84smtNE1Q. Licencia: Todos los Derechos Reservados. Términos de la licencia: Licencia estándar de YouTube
- Mozart- Flauta Mágica. Reina de la noche Aria. Proporcionado por: canal de operascenes. Ubicado en: https://youtu.be/hqBwe9BCj4A. Licencia: Todos los Derechos Reservados. Términos de la licencia: Licencia estándar de YouTube
- Reina de la Noche. Autor: Karl Friedrich Schinkel. Proporcionado por: Wikimedia. Ubicado en: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Karl_Friedrich_Schinkel_Die_Sternenhalle_der_K%C3%B6nigin_der_Nacht_B%C3%BChnenbild_Zauberfl%C3%B6te_Mozart.tif. Licencia: Dominio Público: No Conocido Derechos de Autor
- Richard Wagner. Proporcionado por: Wikimedia. Ubicado en: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:RichardWagner.jpg. Licencia: Dominio Público: No Conocido Derechos de Autor
- Siegfried y el crepúsculo de los dioses. Autor: Arthur Rackham. Proporcionado por: Wikimedia. Ubicado en: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Siegfried_and_the_Twilight_of_the_Gods_p_180.jpg. Licencia: Dominio Público: No Conocido Derechos de Autor