1.4: Fundamentos del canto 3- Cómo Aprender una Canción

Hay multitud de formas de aprender una canción. Dependiendo de la cultura y los antecedentes de una persona, una o más formas ya estaban enculturadas antes de que esa persona entrara en contacto con cualquier sistema educativo formal que enseñara música. Los niños pequeños están expuestos a la música a través de sus padres, ya sea cantándoles o tocándolo para ellos en una variedad de medios. En la sociedad actual, los niños pequeños pueden manipular un teléfono inteligente para reproducir un video de youtube de melodías para niños pequeños. Una persona está expuesta a la música de alguna forma cada vez que hay interacción con el mundo exterior. Se puede escuchar música en comerciales, en tiendas, videojuegos, hasta anillos de un celular. Dicho esto, ¿cuáles son las formas típicas en que la mayoría de la gente aprende una canción?

Primero, la población general de personas aprende de oído. Durante muchas generaciones, la música no estaba escrita, sino que se transmitía de rutina (alguien que supiera que la canción la cantaría o la tocaría para otros, y la copiarían). Hoy en día, se escucha la pieza musical en algún dispositivo de medios, y con el tiempo se puede cantar junto con la canción. Hay ventajas e inconvenientes en este método. Primero, una ventaja es la capacidad de practicar donde quiera que esté la persona, con acceso a la canción a un teléfono inteligente de distancia. Segundo, el cuerpo de música que hay para escuchar es casi infinito; el acceso nunca ha sido más fácil que hoy con muchas formas de escuchar libremente. Además, se puede escuchar a diferentes cantantes interpretando la misma pieza para obtener diferentes tomas sobre cómo interpretar la pieza. Una desventaja de este método es el deseo del cantante de intentar copiar la voz del artista original. No importa quién sea, la voz de ese intérprete es única, al igual que la cantante tratando de copiar. Para que el cantante copie al artista original, se crea un sonido ideado con tensión en la garganta. Intenta cantar como Louie Armstrong durante más de 10 segundos e instantáneamente sentirás el extremo de este problema. Otra desventaja de este método es la falta de creatividad por parte del alumno. Si uno sólo aprende del estilo de canto de otra persona, se pierde la propia interpretación del texto y la música. Si alguna vez has escuchado la misma canción con diferentes cantantes, notarás variaciones en la interpretación. Por último, una desventaja de aprender de oído es el tiempo. Si una pieza musical debe cantarse con mucha prisa para un evento, entonces la capacidad de leer la música rápidamente se vuelve invaluable. Para poner esto en perspectiva, imagina que te conviertes en un cantante famoso. Una gran corporación mediática como Disney te llama y quiere que actúes en la banda sonora de su próxima película. La compañía te lleva a su estudio, te envía a la cabina con la partitura, instala el micrófono y está listo para grabar. Pides escuchar primero una grabación de la canción, y te encuentras con miras en blanco. No hay grabación, porque eres el primero. Ahora se perdió un gran concierto, y tu reputación está empañada.

No hay nada malo en aprender música de oído. Sin embargo, poder aprender una canción de varias maneras diferentes le da al cantante una ventaja sobre otros cantantes, y aumenta la curva de aprendizaje. Aquí hay otros métodos para aprender una canción que no sea por una grabación con la voz: 1. Aprender por memoria; 2. Diga el texto en voz alta; 3. Usar partituras; 4. Canta junto con una pista de karaoke; 5. Canta a capella; 6. Grabe usted mismo; y 7. Solfedge.

Aprender de rutina simplemente significa que alguien canta una línea de la canción y tú la vuelves a cantar. Las culturas han enseñado la música de esta manera durante milenios, y algunos grupos religiosos siguen utilizando este método hoy en día en servicios donde un líder canta una línea, y la congregación responde. Si aprende una canción por rutina, normalmente una persona canta una línea (o frase), luego canta una segunda frase, la junta, canta una tercera, agrega eso, y así sucesivamente. Muchas personas que enseñan a los grupos a cantar utilizan este método.

Hablar en voz alta el texto de la canción es una técnica para entender el significado de la letra, así como una forma de decidir cuál es la palabra más importante de cada frase (más sobre eso más adelante). El acto de hablarlo audiblemente es importante para que esta técnica tenga todo su efecto. Intenta buscar la letra de una canción que ya conoces algo bien. Habla el texto, y luego escucha la canción. Podrán notar que los significados de partes de la canción parecen diferentes. Ahora estás vinculando el significado a palabras que no eran importantes antes de someterte a este ejercicio. Esto también puede ayudar con la memorización de canciones.

Usar partituras para aprender una canción es una práctica estándar en la mayoría de las lecciones formales de voz. La alfabetización de lectura musical es como la alfabetización lectora; abre nuevas formas de aprender material, a veces más rápido. Si nunca antes has leído música, puede ser desalentador mirar una pieza musical. Existen muchos métodos de instrucción para aprender a leer música. Solo aprender los nombres de las notas y cuánto tiempo sostienes una nota (ritmo) es solo el comienzo (como aprender el alfabeto). Un simple recurso abierto se puede encontrar aquí: http://www.wikihow.com/Read-Music

Cantar junto con una pista de karaoke es un método para utilizar después de que te sientas cómodo cantando la canción con las voces detrás de ti. Algunos cantantes se sienten muy seguros cantando con la pista vocal detrás de ellos, y luego cuando se quita, de pronto su voz desaparece. Esto se debe a un método subconsciente para cantar donde el cantante está escuchando la voz y luego la sigue una fracción de segundo después. Yo lo llamo “canto de trampa”. Solo te estás engañando a ti mismo al usar esto, porque en cuanto el otro vocal no esté ahí, estás atascado. Cantar con una pista de karaoke, o un acompañamiento en vivo si está disponible, elimina el canto de trampa como una opción (a menos que el acompañante esté tocando tus notas y estés engañando a eso). El tema también ayuda al cantante a recordarles los centros de tono adecuados, algo que no está disponible si el cantante canta sin ningún acompañamiento, o a capella.

Hay una ventaja en cantar a capella. Sin nada que usar como muleta, el cantante se ve obligado a cantar solo. Esto expone cualquier problema vocal que se escondía detrás ya sea del acompañamiento o del otro vocalista. Puede ser difícil diagnosticar todos los problemas de escuchar y cantar al mismo tiempo. Ahí es donde grabarte a ti mismo es útil. Muy pocas personas realmente disfrutan escuchándose cantar a sí mismas. Una de las razones es porque cuando cantas, te escuchas tanto a través de tus oídos como en la cabeza. En una grabación, el cantante escucha cómo suena a todos los demás. Esto puede ser desalentador, pero útil como herramienta para mejorar. La grabación de video es un método mejor que solo el audio, ya que cualquier problema físico que ocurra también puede ser diagnosticado (ex. Ves tu cabeza inclinada hacia adelante al intentar cantar una nota alta).

Solfedge es un sistema para aprender música desarrollado por un húngaro llamado Zoltan Kodály. Creó un sistema de sílabas para notas en la escala (Do-re-mi-fa-sol-la-ti-do), que a su vez ayudan al cantante a saber en qué dirección tiende a moverse la nota. Ayudó a salvar la música folclórica húngara, que estaba en peligro de desaparecer por completo. Una vez que un cantante aprende el sistema, cantar una frase por primera vez se vuelve más fácil (cue Sound of Music). Este es un excelente método para leer música a la vista. Los excelentes lectores de la vista pueden mirar una pieza musical, y cantarla correctamente la primera vez sin escucharla. Los lectores profesionales de la vista se emplean en todo el mundo, en coros de iglesias, coros de radio en Europa y compañías de medios.

Un método para aprender una canción por sí mismo no es mejor ni peor que otro. No obstante, si el cantante utiliza el mejor de todos los métodos, puede aprender música bien y rápidamente.

Un elemento interactivo o mediático ha sido excluido de esta versión del texto. Puedes verlo en línea aquí: http://pb.libretexts.org/vc/?p=34

Videos suplementarios

Un elemento de YouTube ha sido excluido de esta versión del texto. Puedes verlo en línea aquí: http://pb.libretexts.org/vc/?p=34

Asignación en Videos

Después de ver el video de demostración, ingresa el número secreto en la parte superior de tu tarea.

Escribe en oraciones completas respuestas a las siguientes preguntas.

1. En sus propias palabras, ¿cuál era el contenido del video?

2. ¿Cuáles son las dos cosas que te parecieron más interesantes del contenido del video?

3. Piensa en un cantante que hayas visto y escuchado. ¿Quiénes son y qué demuestran en términos de este concepto?

4. Nombra 3 cosas positivas que haces mientras cantas que se relacionen con este concepto.

5. ¿Qué 2 cosas puedes mejorar en relación con este concepto?

Contenido con licencia CC, Original

• MUS 121 Material. Autor: Dr. Rollo Fisher. Licencia: CC BY: Atribución