1.3: Galería de escucha- Cómo tiene sentido la música

Los siguientes trabajos cortos o extractos se basan cada uno en un solo patrón que se repite a lo largo de la obra.

Estos términos te ayudarán a responder las preguntas sobre cómo se varían los patrones básicos.

Acompañamiento

El soporte subyacente a una melodía. Por ejemplo, en una melodía típica de show, el cantante interpreta la melodía, mientras que la banda brinda el acompañamiento.

Contour

Si el patrón básico se juega con el lado derecho hacia arriba o al revés

Densidad

Cuántas notas se tocan al mismo tiempo. Por ejemplo, si un pianista toca un acorde con los diez dedos, ese sonido es de mayor densidad que si ella o él solo tocaran con un solo dedo.

Dinámica

El volumen de la música

Fragmentación

Los segmentos más pequeños del patrón básico se repiten, en lugar del conjunto

Orquestación

Los instrumentos que están tocando el patrón.

Registrar

Cuán “alto” o “bajo” se juega el patrón. Los hombres cantan en el registro bajo, las mujeres en el superior. La mano izquierda del pianista generalmente toca en el registro bajo, la mano derecha en la parte superior.

Velocidad

Qué tan rápido se juega el patrón

Agrupación

El número de notas en un patrón. Por ejemplo, el patrón “da-da-dum, da-da-dum, da-da-dum" consiste en una serie de tres agrupaciones de notas, mientras que “da-da-da-dum, da-da-dum, da-da-dum” se compone de cuatro agrupaciones de notas. “Da-dum, da-da-da-dum, da-da-dum” consiste en agrupaciones mixtas.

Escucha la invención de Bach núm. 14 en si bemol mayor.

En la siguiente lista, marque todas las formas que utiliza Bach para variar la repetición de su patrón básico:

Registrar Contour Densidad Velocidad Fragmentación El patrón siempre ocurre a la misma velocidad. De lo contrario, Bach utiliza todos los demás medios para variar la repetición: La melodía se toca alto y bajo. Se le da la vuelta a la derecha hacia arriba y al revés. A veces es solo en una mano, a veces en ambas juntas. Está fragmentado, creando pasajes de mayor ímpetu.

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De la siguiente lista, ¿qué más contribuye a variar la repetición en el Preludio No. 23 de Chopin en F-Major?

Registro de Dinámica de Velocidad. El patrón cambia constantemente el registro, haciéndose cada vez más alto hasta que finalmente se hunde al final.

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En el siguiente extracto de Los planetas de Gustav Holst, la melodía corta se repite quince veces. ¿Cuántas veces se repite la melodía exactamente de la misma manera?

0 1 2 3 4 5 6 7 0. Nunca se repite de la misma manera dos veces.

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De la siguiente lista, marque todas las formas que utiliza Holst para variar las repeticiones de la melodía.

Acompañamiento Contorno Dinámica Orquestación Velocidad Registro La melodía siempre se toca con el mismo contorno y a la misma velocidad. Holst utiliza todos los demás medios para crear variedad: El acompañamiento a la melodía cambia de un pulso suave a un apuntalamiento más apasionado. La dinámica se vuelve gradualmente más fuerte, luego más suave. La orquestación cambia con casi todas las apariencias de la melodía: Comienza en el violín, luego es tocada por el oboe, flauta y glockenspiel. El registro también se utiliza para variar la melodía: El glockenspiel la toca muy alto; más tarde en el extracto, las cuerdas inferiores se apoderan de la melodía.

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En la canción de Charles Ives The Cage, el acompañamiento de piano está sumamente unificado. A excepción del inesperado acorde de la palabra “Maravilla”, el acompañamiento consiste únicamente en repeticiones variadas un solo y complejo acorde, como una forma de mostrar a un leopardo confinado en su jaula.

En la siguiente lista, marque todas las formas que Ives utiliza para variar la repetición del acorde:

Dinámica del registro de velocidad ¡Todo lo anterior! Ives utiliza la velocidad, el registro y la dinámica para variar la forma en que se toca el acorde. En la sección media de la canción, por ejemplo, los acordes se vuelven bastante espaciados (velocidad). En la apertura, los acordes son bajos y fuertes; cuando entra la voz, se hacen más altos y más suaves.

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La Musica ricercata No. 1 de Ligeti se basa en una sola nota: ¡Solo la última nota es diferente! En la siguiente lista, marque todas las formas que utiliza Ligeti para variar la repetición de la nota única.

Velocidad Densidad Dinámica Agrupaciones Registrar ¡Todo lo anterior! Gracias a todos estos medios, ¡Ligeti es capaz de crear una pieza muy vibrante y dramática usando solo una nota!

ESCUCHANDO ADEMÁS: “Le Tambourin” de Bernard Rand es un conjunto de piezas orquestales extraídas de su ópera sobre Vincent Van Gogh. En el movimiento “Sorrow”, Rands crea repetición sin redundancia modelando su método compositivo sobre una técnica utilizada por Van Gogh. Al esbozar su modelo, Van Gogh colocó tres hojas de papel una encima de la otra. Su primer boceto, bastante sobrante, dejó huellas en las páginas de abajo. Luego quitó la hoja superior y repitió el proceso, agregando más detalle. Posteriormente realizó la misma operación con la tercera hoja, haciéndola la más elaborada. Rands trata su música de manera análoga: Presenta un pasaje inicial de la música. Luego repite esta música de manera idéntica, pero agrega nuevos detalles. Luego se agrega una tercera capa de música a las dos primeras. Así, la música se acumula gradualmente de la misma manera que las huellas de Van Gogh.