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Prefacio

Teoría musical para el aula del siglo XXI es un libro de texto de teoría musical universitaria de cuatro semestres con licencia abierta en línea. Este texto se diferencia de otros libros de texto de teoría musical al centrarse menos en la transmisión de voz de cuatro partes (SATB) y más en relacionar la armonía con la frase. También, en los libros de texto de teoría musical tradicional, hay poco énfasis en el análisis motivista y el análisis de unidades melódicas más pequeñas que la frase. En mi opinión, esto llevó a que los estudiantes tuvieran dificultades para crear melodías, ya que el entrenamiento que se les da suele ser escribir una “melodía” en notas de cuarto en la voz soprano de ejercicios de escritura parcial. Cuando las tareas en esos textos piden a los estudiantes que hagan más que esto, la mayoría de los estudiantes luchan por crear una melodía con continuidad y con adecuada colocación de armonías dentro de una frase porque el texto no los había preparado para hacerlo.

En Teoría de la Música para el Aula del Siglo XXI, los estudiantes aprenden sobre el motivo, fragmento, frase y subfrase, así como tipos de alteración melódica como inversión, cambio intervallico, aumento, disminución, cambio rítmico, ornamentación, extensión y retrógrado. Al entender el motivo y la subfrase (también conocidos como “segmento de frase” o “miembro de frase”), creo que los estudiantes entenderán mejor la lógica y construcción de las melodías, lo que les ayudará a crear su propia música.

Este texto pretende llevar al alumno desde los conceptos básicos de lectura y escritura de tonos y ritmos a través de la técnica de doce tonos y el minimalismo en el transcurso de cuatro semestres. Siempre que sea posible, se incluyen ejemplos de música popular y música de cine y teatro musical para ilustrar conceptos melódicos y armónicos, generalmente dentro del contexto de la frase.

Las representaciones de ejemplos anotados están vinculadas a videos legales de YouTube con derechos de autor con el tiempo de inicio y parada incrustado para evitar que el instructor tenga que buscar el pasaje. La naturaleza en línea del texto permite enlaces entre conceptos relacionados (incluido el índice) así como con páginas relevantes en Internet.

Si bien he considerado crear un plan de estudios único para el programa de teoría en mi universidad desde 2001, el ímpetu para crear un libro de texto de teoría musical en línea que pudiera ser de utilidad no solo para mis alumnos sino para estudiantes de otras universidades vino de leer “Transformando el estudio musical desde sus fundamentos: Un manifiesto para el cambio progresivo en la preparación de pregrado de las carreras musicales” por el Grupo de Trabajo de la Sociedad Universitaria de Música en la Especialidad de Música de Pregrado.

Las ideas en “el Manifiesto”, como se suele llamar —que las universidades necesitan formar a los estudiantes para que sean compositores—intérpretes— improvisadores (y yo agregaría “arreglistas”) como Bach y Beethoven, así como Charlie Parker y Jimmy Page, resonaron con mi experiencia musical al crecer, que incluía escribir, arreglar y tocar música popular en guitarra eléctrica, bajo eléctrico, teclados y batería en la secundaria, tanto en el estudio de grabación en casa de mi tío como con una banda de garage que formé. También resonó con mis experiencias tocando jazz y fusión como bajista profesional desde que estaba en la universidad, situación en la que la mayoría de las líneas de bajo que toco son improvisadas a partir de símbolos de hoja principal.

Mi doctorado es en composición con un área de apoyo en teoría musical. Enseño a los alumnos a escribir motetes y fugas en la clase de contrapunto de división superior. Creo en la artesanía compositiva. También reconozco que hay muchas cosas que uno puede valorar en la música, incluyendo letras, groove, producción, textura, emoción, armonía, virtuosismo e intelecto, por nombrar algunas. En este libro de texto trato de cubrir tantos como sea posible de estos elementos que se relacionan con cómo se hace la música y cómo la comprensión puede enriquecer la propia experiencia.

Robert Hutchinson
Tacoma, Washington 2017